Скачать презентацию на тему необычные театры мира. Презентация на тему "самые известные театры мира"

Метрополитен – опера

Открылась 22 октября 1883 года, относится к самым известным оперным театрам мира. Театр открыт семь месяцев в году: с сентября по апрель. Спектакли идут ежедневно. С мая по июнь театр выезжает на гастроли. Кроме того, в июле театр дает бесплатные спектакли в парках Нью-Йорка, собирающие огромное количество зрителей. Основу репертуара составляет мировая классика, в том числе и русских композиторов. Зрительный зал рассчитан на 3900 мест. Кроме основной сцены имеются три вспомогательные. Пожар 27 августа 1892 года сильно повредил здание. После восстановительных работ опера вновь открылась, и здание использовалось вплоть до 1966 года, когда здание было решено снести и построить театр в новом месте.

С 16 сентября 1966 года открылся новый оперный зал в Линкольн-центре. С начала XX века «Метрополитен - опера» считалась наряду с Венским оперным театром и театром «Ла - Скала» в Милане ведущей оперной сценой мира. Художественные руководители театра считали своей основной задачей приглашать самых известных дирижёров и певцов. Русские оперные певцы в Метрополитен – опере: Шаляпин, Вишневская, Образцова, Атлантов, Хворостовский, Нетребко, Казарновская. В театре пел Энрико Карузо.

Большой театр

История Большого театра не менее интересна и величественна, чем постановки, живущие на его сцене. Здание театра- гордость русской культуры, оно находится невдалеке от кремлевских стен, в самом центре Москвы – столицы России. Выполнено в классическом стиле, его черты и линии поражают монументальностью, торжественностью. Здесь можно увидеть белую колоннаду, а также знаменитую квадригу, украшающую фронтон здания.

Здесь все масштабно и грандиозно - начиная от форм архитектурного ансамбля и заканчивая численностью коллектива. Зал выполнен в роскошном красном цвете и декорирован золотом, имеет пять ярусов, освещается великолепной огромной люстрой из хрусталя. Одновременно спектакль смотреть здесь могут более 2000 зрителей! Коллектив Большого театра состоит более чем из 2000 служащих - это администрация, техперсонал, художественные работники и множество других квалифицированных специалистов. Множество как оперных, так и балетных спектаклей рождались на сцене Большого театра, и с тех пор, начиная со дня рождения Большого и заканчивая современностью, здесь было показано свыше 1000 премьер. Оркестр Большого театра – тоже повод для гордости. Его отличает высочайший профессионализм.

Историю театра принято вести с марта 1776 года. Торжественное открытие состоялось 30 декабря 1780 года.С 2005-2013 год в Большом театре проводилась реконструкция. В обновленном театре появился еще один зрительный зал – подземный, который находится под театральной площадью.

Венский оперный театр - центр европейской культуры

Прежде всего- Венский оперный театр - это театр, в котором состоялись премьеры большинства опер Моцарта. История Венского оперного театра начинается в середине XVII века, тогда это была придворная опера в Вене.

На сегодняшний день этот оперный театр входит в тройку ведущих европейских музыкальных театров.. Жители Австрии считают, что если ты не был в Опере, значит, ты не видел Вены. Венская государственная опера - крупнейший австрийский оперный театр, центр музыкальной культуры Австрии, до 1918 года Венская придворная опера. Здание, в котором в настоящее время располагается Венская государственная опера, было построено в 1869 году и долгое время считалось одним из лучших театральных зданий мира. Театр был открыт постановкой оперы Моцарта «Дон Жуан».

В 1945 году здание театра было разрушено во время бомбардировки Вены. Десять лет спектакли театра шли на других сценах. Лишь новый сезон 1955/56 годов начался в восстановленном здании. Венская государственная опера по праву считается хранительницей лучших традиций венской классической школы, и в первую очередь- школы Моцарта. Раз в году сцена и партер оперы волшебным образом преображаются на одну ночь в огромный бальный зал - здесь проходит всемирно известный венский Оперный бал. Тогда в присутствии президента Австрии более ста пар дебютантов в длинных вечерних платьях и фраках открывают этот бал балов. Почётным председателем бала является президент Австрии. Попасть на это волшебное мероприятие довольно трудно – билеты распроданы за несколько месяцев!

Сиднейский оперный театр.

Самый красивый оперный театр в мире - Сиднейский, как внутри, так и снаружи! История этого сооружения началась в 1956 году, когда на Конкурс дизайнеров нового Оперного театра было представлено 233 проекта. В январе 1957 года победителем конкурса был объявлен архитектор Йорн Утсон, Согласно первоначальным расчетам, строительство Сиднейского Оперного театра должно было продолжаться около 4 лет, а стоимость данного проекта должна была составить 7 млн. долларов. В действительности же он обошелся в 102 мил. долларов. Создателям потребовалось 7 лет, чтобы построить модель оперного театра и 17 лет, чтобы воплотить проект в жизнь. Работы над сооружением театра начались в 1959 году. СОТ был открыт широкой публике Королевой Елизаветой II 20 октября 1973 г. Площадь застройки здания занимает 1,75 гектара. Высота его достигает 183 метров, а ширина в самой широкой точке - около 120 метров. Паруса СОТ были построены с помощью трех подъемных кранов. В строительстве здания было использовано 6 223 кв. м стекла. Стекло уникального цвета топаза было сделано по специальному заказу. Самая высокая раковина крыши СОТ находится на высоте 67 метров над уровнем моря, что эквивалентно вершине 22-этажного дома. В театре находится Большой Орган – самый крупный механический орган в мире, состоящий из 10 154 труб СОТ открыт для широкой публики 363 дня в году - он закрыт в Рождественский День и Великую Пятницу. В течение года сотрудники театра работают ежедневно и круглосуточно. В октябре 2013 года СОТ отметил день своего 40 - летия. СОТ одно из наиболее известных и легко узнаваемых зданий мира, являющееся символом Австралии.

ГАТОБ им. Абая

Оперный театр им. Абая был создан в 1934 году, 13 января состоялось первое представление - музыкальная комедия «Айман Шолпан» на либретто Мухтара Ауэзова. Евгений Брусиловский стал первым композитором театра, положившим начало национальному оперному искусству Казахстана. Следующие спектакли были: «Кыз Жибек» (1934), «Жалбыр» (1935), «Ер Таргын» (1936). В 1938 году балет П. Чайковского «Лебединое озеро» положил начало созданию балетной труппы, тогда же был поставлен первый казахский балет «Калкаман и Мамыр» В. Валиханова. В 1941 году началось строительство нового здания театра.В то время это было самое красивое и монументальное здание. В 1944-состоялось торжественное открытие Государственного Академического театра оперы и балета,а в 1945 году ему было присвоено имя Абая. После реставрации, завершившейся в 2000 году наш театр стал еще красивее! В этом году праздновалось 70 лет деятельности театра.

Оперный театр в Цюрихе

знаменит не только в Швейцарии, но и далеко за ее пределами. Это одна из главных сцен Европы.

Здание оперного театра выросло на берегу Цюрихского озера в конце19 века. Это сооружение в Цюрихе стало первым в Европе оперным театром, оборудованным электрическим освещением. В 70-х годах 20 столетия встал вопрос о сносе старого и строительстве нового театра, но под давлением общественности было решено провести реставрацию, сохранив старинное сооружение.

Роскошный зал в стиле рококо на 1200 зрителей, до сих пор славится наилучшей акустикой. Фасад здания украшен бюстами великих музыкантов и поэтов: Вебера, Моцарта, Вагнера, Гете, Шекспира.

В 1984 году обновленный театр вновь распахнул свои двери. В репертуаре театра очень много премьер с оригинальной трактовкой известных произведений.

Здание театра было построено по проекту архитектора Джузеппе Пьермарини в 1776-17778 гг. на месте церкви Санта-Мария делла Скала, откуда и произошло название театра.

Театр был отркрыт 3 августа 1778 года постановкой оперы Антонио Сальери «Признанная Европа». Во время второй мировой войны здание театра было разрушено, восстановлено в 1946 году. Здание театра неоднократно реставрировалось. После последней реставрации, в 2004 году, первым музыкальным произведением, стала снова опера А.Сальери «Признанная Европа».

Театр Ла Скала – заветная цель музыкантов всего мира всегда и во все времена. Место певца или дирижера этого театра – всемогущая визитная карточка. С ней он буде всегда и везде принят.

В Ла Скала демонстрируются оперы и балеты, представляющие мировую классику, и выступают лучшие артисты разных стран. Это колыбель оперного искусства, именно в Италии впервые были поставлены оперные спектакли.

Слайд 2

Цель урока

Познакомиться в театральным искусством народов мира. Выяснить, что общего между видами театра у разных народов. Закрепить полученные знания путем выполнения творческого задания.

Слайд 3

Театр Ноо

Ноо, или ноогаку, - строгая театральная классика Японии. Это первая развитая форма традиционного театрального искусства Японии. Кроме аристократического искусства бугаку в середине VIII века в Японию с материка было завезено и народное театральное искусство сангаку: комический миманс, комические сценки и рассказы, народные песни и танцы, акробатику, фокусы, жонглирование, кукольников и т. д. Из сангаку к концу XI века развилось искусство саругаку, участники которого были выходцами из низших слоев общества. Свое искусство они демонстрировали во время религиозных праздников, когда толпы верующих стекались в храмы. Искусство саругаку быстро стало популярным, и концу XII века появилось много профессиональных трупп саругаку, которым покровительствовали крупные храмы и монастыри, наиболее богатые из которых имели собственные актерские труппы саругаку, которые назывались «дза». Полученная возможность объединения смогла обогатить искусство саругаку заимствованиями из придворных и сельских песен и танцев. Возникла особая форма театрального искусства са-ругаку-но ноо, ставшая прототипом будущей драмы ноо, а комические элементы саругаку развились в кёгэн - народный комедийный драматический жанр. Одновременно развивалось театральное искусство, основанное на песнях и танцах сельских местностей, - дэнгаку, дэнгаку-но ноо, которая к концу XIV века соединилась с саругаку-но ноо. На их основе двумя выдающимися театральными деятелями Японии Канъами и Дзэами, был создан театр ноо.

Слайд 4

Представления носили церемониальный характер и устраивались по особым случаям: приход к власти, бтракосочетание феодалов, назначения на высокий пост, рождение сыновей высокопоставленных лиц, их совершеннолетие. На спектакль приглашали только знатных людей. Спектакль шел несколько дней, попасть на них могли только до 5 тыс людей. Приглашения получить было сложно, поэтому шла борьба среди влиятельных лиц. Приглашенные получали на спектаклях подарки и угощения.

Слайд 5

Представления проходили на деревянной сцене, над которой на деревянных столбах возвышалась крыша. Сцена открыта с 3-х сторон, на задней стене на золотом фоне изображалась сосна – символ долголетия и благожелательный привет зрителям. В начале зрители сидели на циновках на полу, сейчас ставят кресла. Оркестр располагается за задней стеной, там же вместе с ними сидит КОКЭН – человек, помогающий актерам поправить маску, парик или платье. Актеры одеты в традиционные японские одежды конца XV века. На голове парики, а на лицах маски.

Слайд 6

Маски делали из дерева и покрывали специальным лаком. Маски разделялись на мужские и женские. Мужские – старики, юноши, мальчики, благородные, простолюдины, добрые, злые, слепые, маски богов и приведений. Женские – девушки, женщины средних лет, старухи, безумные, ревнивые, красивые, безобразные, приведения. Оркестр играл на флейте (фуэ), барабанах (коцудзуми, оцудзуми, тайко)

Слайд 7

Слайд 8

Театр Кабуки

Традиционный театр в Японии. Представляет собой синтез пения, музыки, танца и драмы, исполнители используют сложный грим и костюмы с большой символической нагрузкой. Все роли исполняют женщины. Изначально, кабуки представлял собой в большой степени грубые и неприличные постановки; многие актрисы вели аморальный образ жизни. Из-за этого для названия кабуки иногда называли «театр поющих и танцующих куртизанок». Позже место женщин заняли юноши, которые были не менее доступны. С 1653 г. в театре разрешалось играть только мужчинам. Актеров, исполняющих женские роли называют оннагата или ояма

Слайд 9

Слайд 10

Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com

Подписи к слайдам:

ТЕАТРЫ МИРА Педагог ИЗО: Золина Римма Евгеньевна НЧДОУ «Детский сад №97 ОАО «РЖД»

Первыми театралами были древние греки. Дни представлений для них были настоящим праздником. Места для зрителей в древнегреческом театре расположены полукругом на склонах холмов – эти места называются амфитеатр. В центре амфитеатра находилась круглая площадка, на которой выступали хор и актёры, оркестра. Римляне строили театры, которые могли вместить до 40 000 зрителей.

Маски древнегреческого театра

Одесский оперный театр Самые красивые здания театров Туркменский оперный театр

Венская опера Оперный театр в Батуми

Оперный театр в Сиднее Большой театр в Москве

Мультимедийная опера Южная Корея. Все действо, с драмой, удивительным вокалом и запоминающимися декорациями, зрители будут наблюдать не только на сцене - прямые эфиры и записи постановок можно будет лицезреть снаружи, на стенах театра.

Вьетнамский кукольный театр на воде. История вьетнамского театра насчитывает больше 1000 лет. Считается, что его придумали крестьяне, чьи рисовые поля из раза в раз страдали от затопления. По сей день во вьетнамском театре нет сцены - все выступления проходят прямо в воде! Для этого используются как искусственные, так и естественные водоемы, на которых сооружаются декорации.

Китайский театр теней. За большим полупрозрачным экраном действие спектаклей разыгрывают марионетки – плоские разноцветные фигурки, управляемые кукловодами с помощью тонких палочек. Фактически, это и не тени вовсе – зритель видит реальных плоских марионеток, прислоненных к обратной стороне экрана.

Катхакали - это индийский народный театр, вобравший в себя пантомиму, танец, вокальное и инструментальное сопровождение, а так же элементы цирковой акробатики. Самое удивительное, что все роли исполняют мужчины, их игра передается с помощь мимики и позиций рук. Их лица покрыты толстым слоем грима, который дополняют невероятные костюмы. Актеры передают текст жестами и мимикой, а повествование ведется вокальным сопровождением и музыкой. Возник театр еще в давние века, но окончательно сформировался этот стиль игры лишь в XVII веке.

Индийский театр кукол

Японский театр кукол Бунраку

Кабу́ки (яп. 歌舞伎 , букв. «песня, танец, мастерство», «искусное пение и танцы») - один из видов традиционного театра Японии. Представляет собой синтез пения, музыки, танца и драмы. Исполнители кабуки используют сложный грим и костюмы с большой символической нагрузкой.

Традиции японского театра «Но» заботливо сохранили к сегодняшнему дню. Все, что происходит на сцене, соответствует ряду канонов. Во-первых, все роли здесь исполняют только мужчины, их лица скрыты масками, каждая из которых - это настоящее произведение искусства. Главные герои пьес здесь делятся на людей и духов, чаще всего актеры практически неподвижны.

Детский музыкальный театр им. Н. Сац

Театр кукол Ульгэр

Театры Мира так не похожи друг на друга, но всех их роднит сцена, актеры и любовь зрителей. Театр - безграничный источник новых впечатлений и открытий. Не теряйте возможность воспользоваться им, старайтесь чаще отрываться от мониторов и предаваться прекрасному в реальности и не только в родных местах, но и в далеких путешествиях!

Используемые ресурсы 1. http://www.restbee.ru/ 2. Shkolazhizni.ru 3. http://ru.wikipedia.org/ 4. Pedsovet.su Екатерина Горяйнова

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Конспект совместной деятельности по разделу: “Ребенок в мире изобразительного искусства” Образовательной программы “Детство” В 1 младшей группе. Тема: “День рожденье куклы Кати”. Конспект совместной деятельности по разделу: “Ребенок в мире изобразительно

Выполнен: Кузнецовой М.Е. Программное содержание: 1. Формировать простейшие приемы изобразительной деятельности, осваивая разнообразные техники работы (щетинная...

Конспект занятия по ознакомлению с окружающим миром и рисованию во второй младшей, средней группе Конспект занятия по ознакомлению с окружающим миром и рисованию во второй младшей, средней группе

Рисование красками. (пальчиками)...

Конспект НОД в ОО "Познание" по формированию целостной картины мира в средней группе "В мире прекрасных бабочек"

Конспект непосредственно-образовательной деятельности в ОО "Познание" по формированию целостной картины мира, ознакомление с окружающим, в средней группе " В мире прекрасных ба...

Сиднейский оперный театр (англ. Sydney Opera House) - музыкальный театр в Сиднее, одно из наиболее известных и легко узнаваемых зданий мира.

Оперный театр признан одним из выдающихся сооружений современной архитектуры в мире и с 1973 года является, наряду с мостом Харбор-Бридж, визитной карточкой Сиднея.

Самый известный театр Ковент Гардена - Королевская опера (Royal Opera House, но чаще ее называют просто Ковент-Гарден) - это лондонский Большой и лондонская Мариинка. Ковент Гарден (Covent Garden) - это крупнейшая оперная сцена Великобритании. Основан в 1732, как оперный и драматический театр (2250 мест). В 1808 перестроен, с 1847 становится исключительно оперным театром (это событие было отмечено постановкой оперы Россини "Семирамида"). После большого пожара 1856 театр вновь отстроен и в таком виде сохранился до наших дней.

Метропо́литен-опера (англ. Metropolitan Opera) - музыкальный театр в Линкольн-центре в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк, США.

Сокращенно его часто называют Мет (англ. Met). Театр принадлежит к самым известным оперным сценам мира.

Компания «Метрополитен Опера» была основана в 1880 году и располагалась в здании оперного театра, построенного архитектором Кливлендом Кейди на Бродвее. Пожар 27 августа 1892 года сильно повредил здание. После восстановительных работ опера вновь открылась, и здание использовалось вплоть до 1966 года, когда руководство компании решило перенести оперный театр на новое место. В 1966 году здание было снесено.

Лучшие театры мираЛУЧШИЕ ТЕАТРЫ МИРА
Известнейшие театры мира
находятся в таких городах, как
Лондон, Париж, Вена, Москва, НьюЙорк, Сидней, Милан и некоторых
других. Немалое число театралов
мечтают попасть хотя бы в один из
театров мирового масштаба

лондон

лондон

париж

сидней

Сидней

милан

Милан

милан

The end

Работу выполнил