Особенности функционирования коллектива художественной самодеятельности. Педагогические особенности формирования и развития коллектива творческого любительского коллектива

Происходящие организационные процессы в области художественного творчества имеют прямое воздействие на формирование внутреннего мировосприятия человека. Осознание роли творческого культурного потенциала народной художественной культуры, музыкальной педагогики и перспективности использования такого опыта в современной культурной практике ставит задачу создания условий для существенного преобразования во всех сферах общественной жизни.

Творческий поиск, нестандартный подход к проблеме развития и становления таланта способен зародить интерес к художественной деятельности. Эта предрасположенность к творчеству заложена в самой природе человека. Поэтому XXI век определяет множество задач в организации целенаправленного и систематического педагогического процесса по формированию и развитию творческих потенций личности, как среди городского, так и сельского населения.

Многообразие форм самодеятельного творчества, видов и жанров поднимает перед теоретиками искусства проблему классификации его ответвлений от сложившихся типов ориентации. К таким типам относится: профессиональное искусство, фольклорное и любительское творчество. К тому же возможна «... внедренная классификация, объединяющая группы жанров по признаку единства характера творчества. В одних случаях это авторская самодеятельность, представляющая непосредственную художественно-творческую реакцию человека на действительность; в других - это самодеятельность исполнительская, где участник выражает себя через специально подобранный репертуар профессиональных и самодеятельных авторов. Иногда в самодеятельности автор и исполнитель совмещаются». Е.И. Смирнова выделяет две основные категории самодеятельности:

• 1) самодеятельность в области потребления художественной культуры;
• 2) самодеятельность в области производства художественных ценностей.

К традиционным видам и жанрам самодеятельного творчества Е.И. Смирнова относит:

• 1. Музыкальное искусство (хоры: академический, народной песни; ансамбли: вокальные, песни и танца; вокально-инструментальные и духовые оркестры; музыкантов-исполнителей и певцов).
• 2. Театральное искусство (музыкально-драматические коллективы; театры: юного зрителя, кукол, поэзии и миниатюр; агитбригады, коллективы художественного слова).
• 3. Хореографическое искусство (народного, классического, эстрадного, спортивного, этнографического и бального танца).
• 4. Изобразительное и декоративно-прикладное искусство (коллективы: самодеятельных живописцев, скульпторов, графи­ков, мастеров декоративно-прикладного искусства).
• 5. Цирковое искусство (коллективы циркового и оригинального жанра).
• 6. Киноискусство (фотокружки, детские любительские киностудии).
• 7. Техническое творчество (моделирование, радиоэлектроника, клубы изобретателей и рационализаторов и др.).

А.С. Каргин отмечает современные аспекты художественной самодеятельности с устойчивой жанрово-видовой структурой, подразделяющейся на народные и классические жанры. Он предлагает осуществлять классификацию по шести признакам. Сюда относится: ориентация на освоение различных пластов художественной культуры; рассмотрение типов художественного исполнительства, а также видов и жанров искусства. К этому добавляется ориентация по институциональной принадлежности и по социально-демографическому составу. Большая роль, по его мнению, должна отводиться выявлению аспектов самодеятельного творчества в регионах, специфике развития существующих форм, видов и жанров, их новообразованию. Следовательно, современное художественное творчество имеет синтетические, традиционные и организационно-образующиеся жанры. Классификацию самодеятельных коллективов можно представить следующим образом:

Классический тип (традиционный): музыкальное, театральное, хореографическое искусство, изобразительное искусство

Каждый жанр представлен автором различными видами. Например, в фольклорные виды входят: фольклорные театры, группы скоморохов, кукольников и др. Народно-певческие коллективы имеют солистов, организуются в ансамбли: народной песни, фольклорные. Сюда относятся и народные хоры. Народно-инструментальные и народно-танцевальные также имеют солистов и ансамбли: народных инструментов, народного танца и др.

Раскрывая традиционный классический тип, можно представить музыкальные коллективы такими жанрами и видами, как академические (хоры и ансамбли), симфонические и духовые оркестры. Театральные - народными театрами и новыми формами - музыкально-театральными, народными коллективами. Хореографические коллективы - это танцевальное искусство классического, бального, эстрадного жанра. Изобразительное творчество включает студии живописи, авторско-оформительского искусства (разработка эскизов и пр.). Жанрово-видовое многообразие, различающееся по типам творчества, имеет и Дальнейшие пути развития в самодеятельности. Так как в человеке с рождения уже заложены задатки творческого восприятия, то в процессе жизнедеятельности, развивая свои способности и используя приобретенный опыт, человек, непроизвольно способствует проявлению новообразований в самодеятельности.

Мнения исследователей самодеятельного художественного творчества имеют некоторые расхождения в определении классификации самодеятельного творчества, видов деятельности и функций. Так, например, Т.И. Бакланова отмечает наличие нескольких видов самодеятельного творчества (авторский, исполнительский, импровизаторский и создание новых «технологий») и видов деятельности, имеющих организационно-воспитательную, художественно-личностную основу (реализация внутренних потребностей личности).

Нам близка позиция Е.И. Смирновой, которая в зависимости от целей и задач, стоящих в деятельности коллективов художественной самодеятельности, классифицирует их по следующим основным признакам:

• 1. По ориентации на основные пласты художественной культуры:
  • - ориентированная на этнофольклорные виды народного, национального искусства (с внутренним подразделением на виды или формы этнофольклорной культурной культуры);
  • - ориентированная на виды, школу и стили профессионального (академического) искусства (с внутренним подразделением на виды и жанры);
  • - оригинальная, включающая виды художественной самодеятельности, не имеющие аналога или образца ни в профессиональном, ни в народном искусстве.
• 2. По типам творчества и ориентации на основные пласты художественной культуры:
  • - исполнительская деятельность;
  • - авторская и авторско-исполнительская;
  • - импровизационная.
• 3. По степени организации и субъекту организации:
  • - «неорганизованная», «неформальная» или самоорганизующаяся самодеятельность; художественный хореографический эстрадный
  • - самодеятельность нестабильных организационных форм (организуемая средствами массовой информации, ситуативная и др.).
  • - организованная в стабильные объединения разных типов на базе различных социокультурных институтов, социально-контролируемая и педагогически направляемая.
• 4. По преобладающему виду деятельности:
  • - объединения учебного типа;
  • - объединения познавательного и художественно-исследова­тельского типа;
  • - художественно-пропагандистские и художественно-организаторские объединения;
  • - игрового типа;
  • - творческие;
  • - объединения комплексного типа с широким спектром видов деятельности.
• 5. По месту локализации:
  • - сельская художественная самодеятельность;
  • - художественная самодеятельность малых городов (со слабым художественно-профессиональным фоном);
  • - художественная самодеятельность крупного города (с сильным художественно-профессиональным фоном).
• 6. По возрастному составу:
  • - детская (младшего школьного возраста, подростков), юношеская;
  • - художественная самодеятельность взрослых (молодежи, старших возрастных групп)

Творческий потенциал и потребность самоактуализации заложена в самой природе человека. Однако самодеятельность и есть деятельность, не утрачивающая свободного проявления характера в организованных и неорганизованных формах, т.е. самодеятельном творчестве.

Многими исследователями в области художественного творчества отмечается преимущество неорганизованной самодеятельности, спонтанной. В большинстве случаев она быстро появляется и распадается, и не многие из них приобретают организованную форму жизнетворчества (учебная деятельность, предполагающая творчество; профессиональное искусство; художественная самодеятельность масс). Подобная созидательная деятельность имеет высшую форму проявления человеком своих творческих сил и умений.

Актуальной на сегодняшний день является и задача по оптимизации неорганизованного самодеятельного творчества, помощи в ее организации, как в клубных, так и школьных, внешкольных учреждениях, по месту жительства. Активность личности, коллектива проявляется в процессе реализации своих способностей и навыков в различных сферах творческой деятельности.

Для того чтобы активизировать творческий процесс в различных объединениях, клубах по интересам и привлечь наибольшее количество участников, организатор обязан творчески подходить к каждому индивидуально. Стараясь помочь найти личности «себя» в любой роли позитивной деятельности, руководителю необходимо создать единый творческий ансамбль, в котором легко перейти от подражательности к инициативе.

Таким образом, в участниках «творческого ансамбля» самодеятельного художественного творчества непроизвольно будут закладываться основы творческого метода. Зарождая будущую природу коллективного творчества в каждой личности, важно использовать путь вовлечения в разнообразные виды деятельности. Этим способен возродиться полноценный духовно нравственный человек.

ПРИМЕРНОЕ ПОЛОЖЕНИЕ

О КОЛЛЕКТИВЕ ЛЮБИТЕЛЬСКОГО

ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТВОРЧЕСТВА

Настоящее Положение регулирует деятельность коллективов любительского художественного творчества, работающих на базе государственных культурно-досуговых учреждений и учреждений других форм собственности.

Примерного положения о клубном формировании культурно-досугового учреждения (приложение № 2 к Решению коллегии Министерства культуры Российской Федерации от 29 мая 2002 года № 10 "О некоторых мерах по стимулированию деятельности муниципальных учреждений культуры");

Методических указаний по реализации вопросов местного самоуправления в сфере культуры городских и сельских поселений, муниципальных районов и Методических рекомендаций по созданию условий для развития местного традиционного народного художественного творчества, утвержденных Приказом Министерства культуры и массовых коммуникаций Российской Федерации от 25 мая 2006 г. № 229.

1. ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ

1.1. Под коллективом любительского художественного творчества (в дальнейшем - коллектив) понимается постоянно действующее, без прав юридического лица, добровольное объединение любителей и исполнителей музыкального, хорового, вокального, хореографического, театрального, изобразительного, декоративно-прикладного, циркового, кино-, фото-, видео- искусства, основанное на общности художественных интересов и совместной учебно-творческой деятельности участников, способствующее развитию дарований его участников, освоению и созданию ими культурных и технических ценностей в свободное от основной работы и учебы время.

1.2. Разновидностями коллектива являются: студия - самодеятельный клубный коллектив с преобладанием в содержании работы учебно-творческих занятий и кружок - самодеятельный клубный коллектив (как правило, по приобретению определенных умений и навыков - вязания, вышивания, пения и т.д.), для которого характерен небольшой количественный состав участников, отсутствие подготовительных групп, студий и т.п.

1.3. В своей деятельности коллектив руководствуется:

Действующим законодательством Российской Федерации;

Уставом базового культурно-досугового учреждения;

Планом работы базового культурно-досугового учреждения;

Положением о своем коллективе и (при необходимости) Договором с руководителем базового учреждения. Положение о конкретном коллективе разрабатывается на основании устава культурно-досугового учреждения и утверждается руководителем базового культурно-досугового учреждения.

2. ОСНОВНЫЕ ЗАДАЧИ КОЛЛЕКТИВОВ

2.1. Коллектив любительского художественного творчества призван способствовать:

Приобщению населения к культурным традициям народов Российской Федерации, лучшим образцам отечественной и мировой культуры;

Дальнейшему развитию любительского художественного творчества, широкому привлечению к участию в творчестве различных социальных групп населения;

Организации досуга населения, гармоничному развитию личности, формированию нравственных качеств и эстетических вкусов;

Популяризации творчества профессиональных и самодеятельных авторов, создавших произведения, получившие общественное признание;

Приобретению знаний, умений и навыков в различных видах художественного творчества, развитию творческих способностей населения;

Созданию условий для культурной реабилитации детей-инвалидов и социализации детей из социально неблагополучной среды через творческую деятельность;

Созданию условий для активного участия в культурной жизни и творческой деятельности социально незащищенных слоев населения.

2.2. Репертуар коллектива любительского художественного творчества формируется из произведений мировой и отечественной драматургии, музыки, хореографии и т.д., лучших образцов отечественного и зарубежного искусства, многонационального искусства народов Российской Федерации, произведений современных отечественных и зарубежных авторов; репертуар должен способствовать патриотическому, нравственному и эстетическому воспитанию, формированию толерантности, положительных жизненных установок, пропаганде здорового образа жизни.

3. ОРГАНИЗАЦИЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ КОЛЛЕКТИВА

ЛЮБИТЕЛЬСКОГО ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТВОРЧЕСТВА

3.1. Коллектив любительского художественного творчества создается, реорганизуется и ликвидируется по решению руководителя культурно-досугового учреждения. Коллективу предоставляется помещение для проведения занятий, он обеспечивается необходимой материально-технической базой.

3.2. Коллективы могут осуществлять свою деятельность за счет консолидированных средств бюджетного финансирования и внебюджетных средств, полученных от собственной деятельности, оказания платных услуг, средств участников коллективов, в том числе членских взносов, целевых поступлений от физических и юридических лиц, выделенных на цели развития коллектива, а также добровольных пожертвований.

Условия членства в коллективе определяются его Положением. Размер членского взноса (если таковой имеется) ежегодно устанавливается приказом руководителя базового учреждения на основании сметы расходов коллектива.

3.3. Занятия в коллективах проводятся систематически не менее 3-х учебных часов в неделю (учебный час - 45 минут).

3.4. Коллектив осуществляет свою деятельность в соответствии с нормативами, установленными п. 5.1 настоящего Положения. По согласованию с руководителем культурно-досугового учреждения вновь созданные коллективы в течение первых двух лет существования могут осуществлять свою деятельность в соответствии с нормативами, установленными п. 5.2 настоящего Положения.

3.5. По согласованию с руководителем культурно-досугового учреждения коллективы могут оказывать платные услуги (спектакли, концерты, представления, выставки и т.д.), помимо основного плана работы культурно-досугового учреждения. Средства от реализации платных услуг могут быть использованы на приобретение костюмов, реквизита, приобретение методических пособий, поощрение участников и руководителей коллективов, а также оплату дорожных и визовых расходов при участии во всероссийских и зарубежных проектах.

3.6. За достигнутые успехи в различных жанрах творчества коллективы могут быть представлены к званию "Народный, образцовый коллектив любительского художественного творчества".

Руководители и лучшие участники коллектива, ведущие плодотворную творческую деятельность, могут быть представлены в установленном порядке на награждение всеми принятыми и действующими в отрасли формами поощрения.

4. УЧЕБНО-ВОСПИТАТЕЛЬНАЯ И ТВОРЧЕСКО-ОРГАНИЗАЦИОННАЯ РАБОТА В КОЛЛЕКТИВАХ

4.1. Учебно-воспитательная работа в коллективах определяется планами и программами и должна включать:

Во всех коллективах - ознакомление с историей искусств, процессами, происходящими в любительском народном творчестве, тенденциями развития отдельных его видов и жанров; обсуждение вопросов формирования репертуара.

Участники коллективов в учебно-ознакомительных целях посещают музеи, выставки, театры, концерты и т.д.

В коллективах театрального искусства (драматических, музыкально-драматических коллективах, театрах кукол, юного зрителя, театрах малых форм - театрах эстрады, поэзии, миниатюр, пантомимы и пр.) - занятия по актерскому мастерству, технике речи и художественному слову, музыкальной грамоте, постановке голоса; разучивание вокальных партий; работа с режиссером, драматургом, композитором, концертмейстером; работ над миниатюрой, тематической программой, литературной или литературно-музыкальной композицией, прозаическим, поэтическим произведением или циклом стихов.

В коллективах музыкального искусства (хорах, вокальных ансамблях, ансамблях народной песни, ансамблях песни и танца, оркестрах народных инструментов, эстрадных и духовых оркестрах, вокально-инструментальных ансамблях, музыкантов-исполнителей, певцов) - занятия по изучению музыкальной грамоты, сольфеджио, истории и теории музыки, хорового искусства, постановке голоса; разучиванию произведений для хора с сопровождением и без сопровождения, разучиванию произведений с солистами и ансамблями; разучиванию партий ансамблей, хоров, проведению общих репетиций, классическому и характерному тренажу; разучиванию сольных, групповых танцев, хореографических миниатюр; обучению игре на музыкальных инструментах; ознакомлению с начальными принципами инструментовки для музыкальных ансамблей, проведению оркестровых занятий по разучиванию партий.

В фольклорных коллективах (ансамблях) - изучение народной празднично-обрядовой культуры и местных исполнительских традиций, овладение народной манерой пения, разучивание вокальных партий в ансамбле, разучивание произведений с музыкальным сопровождением и без сопровождения народных музыкальных инструментов, изучение основ сценического движения и народной хореографии, овладение навыками игры на традиционных народных (национальных) инструментах, работа с солистами, малыми ансамблевыми составами (дуэты, трио, квартеты), постановочная работа, подготовка фольклорных композиций, театрализованных спектаклей (фрагментов) на основе народных праздников и событий народного календаря.

В коллективах хореографического искусства (народного, классического, эстрадного, спортивного, современного, этнографического и бального танцев) - занятия по изучению истории и теории хореографии; классическому и характерному тренажу; разучиванию сольных и групповых танцев, хореографических миниатюр, композиций, танцевальных сюит, сюжетных постановок.

В коллективах циркового искусства (цирковых, исполнителей оригинального жанра) - занятия по изучению истории циркового искусства; тренажу и физическому развитию; технике циркового искусства, музыкальному и художественному оформлению, режиссерскому решению номера.

В коллективах - занятия по изучению истории изобразительного и декоративно-прикладного искусства; технике и технологии живописи, графики, скульптуры и прикладных искусств - резьбе, чеканке, инкрустации, художественной вышивке, бисероплетению и т.д.; композиции; выполнению заданий художественно-оформительского характера; организации выставок, работе на пленэре.

В коллективах фото-, кино-, видеоискусства - занятия по изучению истории кино и фотографии; материальной части; технике кино-, видео- и фотосъемки; режиссерскому, операторскому, сценарному мастерству; организации просмотров, разборов и обсуждений любительских фильмов и фотографий; методике организации фотовыставок, просмотров кино и видеофильмов, выполнению работ оформительского характера (с фотолюбителями); созданию фильмов различной тематики.

4.2. Творческо-организационная работа в коллективах предусматривает:

Привлечение в коллектив участников на добровольной основе в свободное от работы (учебы) время;

Организацию и проведение систематических занятий в формах и видах, характерных для данного коллектива (репетиция, лекция, урок, тренировка и т.п.), обучение навыкам художественного творчества;

Мероприятия по созданию в коллективах творческой атмосферы; добросовестное выполнение участниками поручений, воспитание бережного отношения к имуществу учреждения;

Проведение творческих отчетов о результатах своей деятельности (концерты, выставки, конкурсы, соревнования, показательные занятия и открытые уроки, творческие лаборатории, мастер-классы и т.п.);

Участие в общих проектах, программах и акциях культурно-досугового учреждения, использование других форм творческой работы и участия в культурной и общественной жизни;

Участие в муниципальных, областных, региональных, общероссийских и международных фестивалях, смотрах, конкурсах, выставках и т.п.;

Проведение не реже одного раза в квартал и в конце года общего собрания участников коллектива с подведением итогов творческой работы;

Накопление методических материалов, а также материалов, отражающих историю развития коллектива (планы, дневники, отчеты, альбомы, эскизы, макеты, программы, афиши, рекламы, буклеты, фото-, кино-, видеоматериалы и т.д.) и творческой работы.

5. НОРМАТИВЫ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ КОЛЛЕКТИВОВ

5.1. Коллективы любительского художественного творчества в течение творческого сезона (с сентября по май) должны представить:

5.2. Для вновь созданных коллективов в течение первых 2 лет существования могут быть установлены минимальные нормативы. В течение творческого сезона они должны представить:

6. НАПОЛНЯЕМОСТЬ КОЛЛЕКТИВОВ

РАЗЛИЧНЫХ ЖАНРОВ И ВИДОВ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

Численность (наполняемость) коллективов любительского художественного творчества определяется руководителем культурно-досугового учреждения с учетом следующих минимальных нормативов:

Данная норма не распространяется на вокальные и инструментальные ансамбли в форме дуэта, трио, квартета.

7. РУКОВОДСТВО КОЛЛЕКТИВОМ

7.1. Общее руководство и контроль за деятельностью коллектива осуществляет руководитель культурно-досугового учреждения. Для обеспечения деятельности коллектива руководитель учреждения создает необходимые условия, утверждает положение о коллективе, планы работы, программы, сметы доходов и расходов, график публичных выступлений, расписание учебных занятий.

7.2. Непосредственное руководство коллективом осуществляет специалист, имеющий специальное образование и (или) опыт работы в коллективе художественного творчества - режиссер, дирижер, хормейстер, балетмейстер, художник, - руководитель студии изобразительного, декоративно-прикладного искусства и т.д., который может быть назначен руководителем коллектива (далее - руководитель).

7.3. Руководитель коллектива принимается на работу и освобождается от нее в порядке, установленном действующим законодательством.

7.4. Руководитель коллектива несет персональную ответственность за организацию творческой работы, программу, содержание деятельности коллектива, его развитие и финансовые результаты.

7.5. Руководитель коллектива:

Проводит набор участников в коллектив и формирует группы по степени подготовки;

Формирует репертуар, учитывая качество произведений, исполнительские и постановочные возможности коллектива;

Направляет творческую деятельность коллектива на создание художественно полноценных спектаклей, представлений, концертных программ, произведений изобразительного, декоративно-прикладного искусства, кино- видео- и фоторабот и т.п.;

Готовит выступления коллектива, обеспечивает его активное участие в фестивалях, смотрах, конкурсах, концертах и массовых праздничных мероприятиях;

Осуществляет творческие контакты с другими любительскими и профессиональными коллективами;

Организует творческий показ работы коллектива за отчетный период (отчетные концерты, спектакли, представления любительских художественных коллективов, выставки работ участников формирований изобразительного и декоративно-прикладного искусства);

Представляет руководителю культурно-досугового учреждения годовой план организационно-творческой работы;

Ведет в коллективе регулярную творческую и учебно-воспитательную работу на основе утвержденного плана;

Ведет Журнал учета работы коллектива;

Представляет годовой отчет о деятельности коллектива с анализом достижений и недостатков, с предложениями об улучшении работы коллектива;

Составляет другую документацию в соответствии с уставом культурно-досугового учреждения, правилами внутреннего трудового распорядка, договором с руководителем культурно-досугового учреждения и Положением о коллективе;

Постоянно повышает свой профессиональный уровень, участвует в мероприятиях по повышению квалификации не реже 1 раза в 5 лет.

8. ОПЛАТА ТРУДА РУКОВОДИТЕЛЕЙ КОЛЛЕКТИВА

8.1. Должностные оклады руководителей (специалистов) коллективов, работающих в государственных учреждениях культуры, устанавливаются в соответствии с регламентирующими документами органами исполнительной власти субъектов Российской Федерации.

8.2. Должностные оклады руководителей (специалистов) коллективов, работающих в муниципальных учреждениях, устанавливаются в соответствии с системой оплаты труда, установленной органами местного самоуправления.

8.3. Продолжительность рабочего времени для штатных руководителей коллективов установлена в размере 40 часов в неделю.

В рабочее время штатных творческих работников коллективов засчитывается время, затраченное на:

Подготовку и проведение концертов, спектаклей, специальных занятий, групповых и индивидуальных репетиций;

Подготовку и участие коллектива в культурно-массовых мероприятиях, организуемых базовым учреждением;

Мероприятия по выпуску спектаклей, концертных программ, организацию выставок и т.п.;

Гастрольные выезды с коллективом;

Работу по подбору репертуара, созданию сценарных материалов;

Научно-исследовательскую и экспедиционную деятельность по профилю народного коллектива;

Участие в учебных мероприятиях (семинарах, курсах повышения квалификации);

Хозяйственную деятельность по благоустройству и оформлению рабочего помещения;

Художественное оформление спектаклей, концертов, подготовку реквизита, костюмов, эскизов декораций, запись фонограмм.

8.4. Должностные оклады руководителям кружков устанавливаются за 3 часа кружковой работы в день, а аккомпаниаторы - за 4 часа работы в день. Для указанных работников устанавливается помесячный суммированный учет рабочего времени. В тех случаях, когда руководители кружков и аккомпаниаторы не могут быть полностью загружены работой, оплата их труда производится за установленный объем работы по часовым ставкам.

В тех случаях, когда руководителю кружка или аккомпаниатору поручается кружковая (аккомпаниаторская) работа, сверх установленного настоящим пунктом рабочего времени, оплата за переработанные часы производится по часовым ставкам в одинарном размере.

Расчет почасовой оплаты производится путем деления месячного должностного оклада руководителя кружка на 76,2 (среднемесячное количество рабочих дней - 25,4, умноженное на 3 часа); аккомпаниаторам - на 101,6 (среднемесячное количество рабочих дней - 25,4, умноженное на 4 часа).

ПОЛОЖЕНИЕ

О КОЛЛЕКТИВАХ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ САМОДЕЯТЕЛЬНОСТИ, КЛУБАХ ПО ИНТЕРЕСАМ И ТВОРЧЕСКИХ ОБЪЕДИНЕНИЙ

МУНИЦИПАЛЬНОГО БЮДЖЕТНОГО УЧРЕЖДЕНИЯ КУЛЬТУРЫ

«ДВОРЕЦ КУЛЬТУРЫ «ЭНЕРГОМАШ»

1. ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ И ОСНОВНЫЕ ЗАДАЧИ КОЛЛЕКТИВА

ХУДОЖЕСТВЕННОЙ САМОДЕЯТЕЛЬНОСТИ, КЛУБА

ПО ИНТЕРЕСАМ И ТВОРЧЕСКОГО ОБЪЕДИНЕНИЯ

1.1. Коллективы художественной самодеятельности, клубы по интересам, творческие объединения осуществляют свою деятельность на базе муниципального бюджетного учреждения культуры Дворец культуры «Энергомаш». Содержатся за счет бюджетных и внебюджетных средств , целевых программ и приносящей доход деятельности, которые в соответствии с законодательством могут направляться на нужды и поддержание коллектива .

Творческий коллектив создается, реорганизуется и ликвидируется по решению руководителя Учреждения. Коллективу предоставляется помещение для проведения занятий, а так же необходимая материально-техническая база.

1.2. Коллектив художественной самодеятельности, клуб по интересам и творческое объединение – добровольное объединение людей, основанное на общности интересов, запросов и потребностей в занятиях любительским художественным и техническим творчеством, в совместной творческой деятельности, способствующей развитию дарований его участников, освоению и созданию ими культурных ценностей, а также основанное на единстве стремления людей к получению актуальной информации и прикладных знаний в различных областях общественной жизни, культуры, литературы и искусства, науки и техники, к овладению полезными навыками в области культуры быта, здорового образа жизни, организации досуга и отдыха.

Участие в коллективе художественной самодеятельности, клуба по интересам и творческого объединения осуществляется в свободное от основной деятельности (работы/учебы) время и представляет собой одну из активных форм общественной деятельности.

1.3. Коллектив художественной самодеятельности, клуба по интересам и творческого объединения призван способствовать:

Патриотическому воспитанию его участников и широких масс населения, расширению культурного кругозора, формированию у них высоких моральных качеств и эстетических вкусов;

Дальнейшему развитию массового художественного и народного творчества, широкому вовлечению в них новых участников из различных групп населения;

Приобщению населения к культурным традициям народов Российской Федерации, лучшим отечественным и мировым культурным образцам;

Популяризации творчества профессиональных и самодеятельных авторов, создавших произведения, получившие общественное признание;

Содействию в приобретении знаний, умений и навыков в различных видах художественного творчества, развитию творческих способностей населения;

Осуществлению деятельности по культурному обслуживанию населения, разумному и рациональному использованию свободного времени , организации отдыха, гармоническому развитию личности.

1.4. Репертуар коллектива художественной самодеятельности формируется из произведений отечественных и зарубежных композиторов и поэтов, драматургии, хореографии и т. д., а также лучших образцов отечественной и зарубежной классики, произведений прогрессивных отечественных и зарубежных авторов; репертуар должен способствовать патриотическому, трудовому, нравственному и эстетическому воспитанию участников. Репертуар должен формироваться и пополняться, обновляться не менее четвертой части в год.

1.5. Творческая работа коллективов художественной самодеятельности, клуба по интересам и творческого объединения должна предусматривать:

Привлечение участников на добровольной основе в свободное от работы или основной деятельности время;

Мероприятия по созданию в коллективах творческой атмосферы, обучение навыкам художественного творчества;

Проведение репетиций, организацию выставок, выступление с концертами и спектаклями, участие в конкурсах и других творческих мероприятиях.

1.6. Показателями качества работы творческого коллектива является стабильность его личного состава, участие в смотрах и конкурсах творческого мастерства, положительная оценка деятельности общественностью (публикации в СМИ, благодарственные письма, заявки на концерты (спектакли) от организаций, доходы от проданных билетов на концерты и спектакли коллектива).

За творческие успехи и общественную деятельность по популяризации традиционной народной культуры участники и руководители коллективов художественного народного творчества могут быть представлены к различным видам поощрения, а именно: грамота, почетный знак, звание заслуженного работника культуры.

За достигнутые успехи в различных жанрах творчества клубные формирования художественной направленности могут быть представлены к званию «народный» коллектив.

2. УЧЕБНО-ВОСПИТАТЕЛЬНАЯ И ТВОРЧЕСКАЯ РАБОТА КОЛЛЕКТИВОВ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ САМОДЕЯТЕЛЬНОСТИ,

КЛУБОВ ПО ИНТЕРЕСАМ И ТВОРЧЕСКИХ ОБЪЕДИНЕНИЙ

2.1. Воспитательная, учебная и творческая работа в коллективах определяется планами и должна включать:

2.1.1. Во всех коллективах занятия проводятся по повышению культурного уровня участников, изучению новшеств в области культуры и искусства, ознакомлению с историей искусств, тенденциями развития отдельных ее жанров и фольклора; обсуждению вопросов формирования репертуара, повышению роли самодеятельного творчества в эстетическом воспитании и организации досуга разновозрастной аудитории. Участники коллективов в учебно-воспитательных целях посещают музеи, выставки, театры, концерты и т. д.

2.1.2. В коллективах театрального искусства (в театральных, музыкально-драматических коллективах, театрах юного зрителя, театрах кукол, театрах поэзии и миниатюр, агитбригадах, коллективах художественного слова) – занятия по актерскому мастерству, технике речи и художественному слову, музыкальной грамоте, постановке голоса, разучивание вокальных партий, работу с режиссером, драматургом, композитором, концертмейстером; работу над миниатюрой, тематической программой, литературной или литературно-музыкальной композицией, прозаическим, поэтическим произведением или циклом стихов.

2.1.3. В коллективах музыкального искусства (в академических хорах и ансамблях, хорах народной песни, вокальных ансамблях, ансамблях песни и танца, духовых оркестрах, оркестрах народных инструментов, эстрадных оркестрах, вокально-инструментальных ансамблях, музыкантов-исполнителей, певцов) – занятия по разучиванию произведений для хора с сопровождением и без сопровождения, разучиванию произведений с солистами и ансамблями; разучиванию партий ансамблей, хоров, проведению общих репетиций; разучиванию сольных и групповых танцев, хореографических миниатюр; обучению игре на музыкальных инструментах.

2.1.4. В коллективах хореографического искусства (народного, классического, эстрадного, спортивного, этнографического танца и бального танцев) – занятия по изучению истории и теории хореографии; разучиванию сольных, групповых, бальных танцев, хореографических миниатюр, композиций, танцевальных сюит, сюжетных постановок.

2.1.5. В коллективах изобразительного и декоративно-прикладного искусства (в коллективах самодеятельных живописцев, скульпторов, графиков, мастеров декоративно-прикладного искусства) – занятия по изучению истории изобразительного и декоративно-прикладного искусства; технике и технологии живописи в мастерских и на пленэре, технике и технологии графики, скульптуры и прикладных ремесел – резьбе, чеканке, инструкции, художественной вышивке и т. д.; композиции; выполнению заданий художественно-оформительского характера; организации выставок.

2.1.6. В коллективах циркового искусства (цирковых, исполнителей оригинального жанра) – занятия по изучению истории циркового искусства; тренажу и физическому развитию; технике циркового искусства, музыкальному и художественному оформлению, режиссерскому решению номера.

2.2. Творческо-организационная работа в коллективах должна предусматривать:

Проведение учебных занятий, репетиций, организацию выставок, выступлений с концертами и спектаклями;

Мероприятия по созданию в коллективах творческой атмосферы: товарищескую взаимопомощь , добросовестное выполнение участниками поручений, воспитание бережного отношения к имуществу коллектива и учреждения, соблюдение каждым участником правил внутреннего распорядка;

Проведение не реже одного раза в квартал и в конце года общего собрания участников коллектива с подведением итогов учебно-воспитательной работы;

Накопление материалов учебно-воспитательной и творческой работы (планы, журналы и пр.), отражающих историю развития коллектива;

2.3. Занятия во всех коллективах проводятся согласно утвержденному графику работы коллектива.

2.4. В год музыкальный, хоровой, вокальный, инструментальный, хореографический, цирковой и др. коллективы выпускают концертную программу из одного отделения, ежегодно обновляя не менее четвертой части текущего репертуара.

2.5. Выступление коллективов художественной самодеятельности с концертными программами или участие в сборном концерте проводится не менее 1 – 2 раз в месяц.

2.6. С разрешения начальника управления культуры администрации г. Белгорода, директора учреждения культуры самодеятельный коллектив может давать концерты, представления и т. д., средства от которых поступают в доход учреждения и используются по усмотрению руководителя, согласно Уставу учреждения. Тарифы на платные услуги утверждаются в установленном законом порядке.

2.7. Участники коллектива художественной самодеятельности, клуба по интересам или творческого объединения – ведущие большую общественно полезную работу по организации по организации досуга и культурному обслуживанию трудящихся, ветераны самодеятельной сцены, а также победители фестивалей, смотров и конкурсов художественной самодеятельности, выставок награждаются в установленном порядке дипломами, грамотами.

За большие заслуги по культурному обслуживанию населения, за достигнутые успехи в художественном творчестве участники в индивидуальном порядке могут быть представлены к почетному званию «Заслуженный работник культуры» и другим видам поощрения.

3 . РУКОВОДСТВО КОЛЛЕКТИВАМИ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ

САМОДЕЯТЕЛЬНОСТИ

3.1. Руководство коллективами художественной самодеятельности и технического творчества осуществляет директор учреждения.

3.2. Непосредственное руководство коллективами художественной самодеятельности, клубами по интересам или творческими объединениями осуществляется художественным руководителем учреждения.

3.3. Руководитель коллектива художественной самодеятельности, клуба по интересам или творческого объединения:

Составляет годовой план учебно-воспитательной и организационно-творческой работы и представляет художественному руководителю учреждения на утверждение;

Ведет в коллективе регулярную учебно-воспитательную и творческую работу на основе утвержденного плана;

Ведет журнал учета репетиционных занятий и предоставляет его художественному руководителю для проверки;

Формирует репертуар, при этом учитывает идейно-художественное качество произведений, актуальность их тематической направленности, а также конкретные исполнительские и постановочные возможности коллектива;

Готовит выступления коллектива, обеспечивает активное участие его в фестивалях, смотрах, конкурсах, концертах и массовых мероприятиях учреждения и города в целом;

Составляет другую документацию в соответствии с уставом Учреждения, правилами внутреннего трудового распорядка;

Организует творческий показ работы коллектива за отчетный период.

3.4. Занятия в творческих коллективах проводятся систематически не менее 3 (трех) раз в неделю по 2 академических часа (академический час 45 минут) с одной группой.

3.5. Для оказания помощи руководителю в каждом самодеятельном коллективе, клубе по интересам или творческом объединении выбирается староста коллектива.

3.6. По согласованию с руководителем Учреждения коллективы могут оказывать платные услуги (спектакли, представления, концерты, выставки и т. д), помимо основного плана учреждения. Средства от реализации платных услуг могут быть использованы на приобретение костюмов, реквизита, методических пособий, поощрение участников и руководителей коллективов, а так же оплату дорожных расходов.

3.7. При творческом коллективе может быть организован коллектив-спутник, целью которого является обеспечение преемственности творческих традиций.

4. НАПОЛНЯЕМОСТЬ КОЛЛЕКТИВОВ РАЗЛИЧНЫХ ЖАНРОВ И ВИДОВ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

4.1. Численность (наполняемость) коллективов определяется руководителем учреждения с учетом следующих минимальных нормативов:

- театральный - не менее 15 человек (2 группы);

- вокальный : Хор - не менее 15 человек, ансамбль - не менее 5 человек;

- инструментальный - Оркестр - не менее 15 человек, ансамбль - не менее 5 человек;

- хореографический - не менее 18 человек (3 группы);

- фольклорный - не менее 15 человек(2 группы);

- изобразительный и декоративно-прикладной - не менее 12 человек.

- фото-видеотворческий - не менее 10 человек.

Количество участников указана для групп детей первого года обучения (при условии 40-часовой рабочей недели).

4.2 Данная норма не распространяется на вокальные и инструментальные ансамбли в форме дуэта, трио, квартета.

5. ОПЛАТА ТРУДА РУКОВОДИТЕЛЕЙ

ТВОРЧЕСКИХ КОЛЛЕКТИВОВ

5.1. Должностные оклады руководителей коллективов устанавливаются в соответствии с положением об оплате труда работников Учреждения.

5.2. Продолжительность рабочего времени для штатных руководителей коллективов установлена в размере 40 часов в неделю.

В рабочее время штатных творческих работников коллективов засчитывает время, затраченное на:

Подготовку и проведение концертов, спектаклей, специальных занятий, групповых и индивидуальных репетиций;

Подготовку и участие коллектива в культурно-массовых, организуемых базовым учреждением;

Мероприятия по выпуску спектаклей, концертных программ, организацию выставок и т. п.;

Гастрольные выезды с коллективом;

Работу по подбору репертуара, созданию сценарных материалов;

Научно-исследовательскую и экспедиционную деятельность по профилю народного коллектива;

Участие в учебных мероприятиях (семинарах, курсах повышения квалификации);

Хозяйственную деятельность по благоустройству и оформлению рабочего помещения;

Художественное оформление спектаклей, концертов, подготовку реквизита, костюмов, эскизов, декораций, запись фонограмм.

Должностные оклады руководителям кружков устанавливаются за 3часа кружковой работы в день, а аккомпаниаторы – за 4 часа работы в день. Для указанных работников устанавливается помесячный суммированный учет рабочего времени. В тех случаях, когда руководители кружков и аккомпаниаторы не могут быть полностью загружены работой, оплата их труда производится за установленный объем работы по часовым ставкам.

В тех случаях, когда руководителю кружка или аккомпаниатору поручается кружковая (аккомпаниаторская) работа, сверх установленного настоящим пунктом рабочего времени, оплата за переработанные часы производится по часовым ставкам в одинарном размере.

Расчет почасовой оплаты производится путем деления месячного должностного оклада руководителя кружка на 76,2 (среднемесячное количество рабочих дней – 25,4, умноженное на 4 часа).

Срок действия Положения не ограничен

С Положением ознакомлен (на руки экземпляр получил):

_____________________________ ___________________________

_____________________________ ___________________________

_____________________________ ___________________________

_____________________________ ___________________________

_____________________________ ___________________________

_____________________________ ___________________________

_____________________________ ___________________________

Художественная самодеятельность - непрофессиональное художественное творчество народных масс в области изобразительного и декоративно - прикладного, музыкального, театрального, хореографического и циркового искусств, киноискусства, фотографии и др. Художественная самодеятельность включает в себя создание и исполнение художественных произведений силами любителей, выступающих коллективно или в одиночку.

Коллектив художественной самодеятельности - творческое объединение любителей одного из видов искусства, работающее на добровольных общественных началах при клубах или других культурно-массовых учреждениях. Коллективная самодеятельность имеет ряд особенностей. Это наличие единой цели, руководителей, органов самоуправления, а также сочетание общественных и личных устремлений и интересов участников самодеятельного коллектива.

Сущностные признаки самодеятельного творчества: добровольность участия в самодеятельном коллективе, инициатива и активность участников самодеятельности, духовная мотивация участников самодеятельных коллективов, функционирование самодеятельности в сфере свободного времени. Специфические признаки самодеятельного творчества: организованность, отсутствие у участников самодеятельности специальной подготовки к деятельности, более низкий, чем у профессиональных коллективов уровень деятельности, безвозмездность и др.

"Любительское творчество - уникальное социально-культурное явление, с многотипной и полифункциональной структурой, которое обладает свойствами досуга и художественной культуры. Как известно, досуг - это часть свободного времени, направленная на развитие личности, используемая для общения, потребления ценностей духовной культуры, развлечений, различных видов нерегламентированной деятельности, обеспечивающих отдых и дальнейшее развитие личности." (Мурашко)" Являясь частью свободного времени, досуг привлекает молодежь его нерегламентированностью и добровольностью выбора его различных форм, демократичностью, эмоциональной окрашенностью, возможностью сочетать в нём физическую и интеллектуальную деятельность, творческую и созерцательную, производственную и игровую. Для значительной части молодых людей социальные институты досуга являются ведущими сферами социально культурной интеграции и личностной самореализации."

Художественная самодеятельность играет большую роль в деле эстетического воспитания. Приобщаясь к искусству, человек развивает свою способность воспринимать и ценить прекрасное, повышает свой культурный уровень, развивается духовно. "Хореографические самодеятельные коллективы, выполняя задачи эстетического формирования личности, служат делу массового воспитания и образования. Эти задачи решают средствами искусства танца" "Формирование активной, духовно богатой личности - цель самодеятельного театра". Справедливо выше сказанное можно отнести и к любому другому виду любительского творчества. Будь то пение, сочинение или исполнение музыки, участие в цирковых представлениях, создание предметов изобразительного и декоративно-прикладное искусства, всё это способствует развитию интеллектуального и общекультурного уровня личности.

"Художественная самодеятельность … является не только школой собственно художественного мастерства, но, - что, может быть, еще более важно, - школой жизни, школой гражданственности. Другими словами, пробуждаясь к активной художественной деятельности и развивая свои способности, человек не просто утверждает себя в искусстве, а, прежде всего, утверждает себя как член общества, чья деятельность и чей талант общественно необходимы и полезны."

Участие в самодеятельном коллективе развивает чувство ответственности. Человек стремиться качественно выполнять поставленные задачи, не подводить других участников и руководителей коллектива. Добровольное, без всяческого принуждения, посещение занятий и участие в концертах (представлениях, фестивалях, конкурсах, выставках и т.д.) способствует поднятию уровня самодисциплины.

Художественную самодеятельность можно рассматривать как социально-педагогическую ценность, осуществляющую систему функций: информационно-познавательную; коммуникативную; социальную, содержащую в художественном продукте этические ценности, нормы, идеалы, характерные для разных исторических периодов развития культуры, обеспечивающую тем самым преемственность, способность транслировать её от поколения к поколению; эстетическую, поскольку она несёт в себе представления о прекрасном в жизнедеятельности социума, в быту, в языке, пластике, формах; воспитательную, способствующую развитию и изменению духовных ценностей и потребностей личности.

Через формы художественной самодеятельности происходит во многом взаимодействие фольклоризма и профессионального искусства, их исполнителей, эстетических норм, технических приемов и т.д.

480 руб. | 150 грн. | 7,5 долл. ", MOUSEOFF, FGCOLOR, "#FFFFCC",BGCOLOR, "#393939");" onMouseOut="return nd();"> Диссертация - 480 руб., доставка 10 минут , круглосуточно, без выходных и праздников

240 руб. | 75 грн. | 3,75 долл. ", MOUSEOFF, FGCOLOR, "#FFFFCC",BGCOLOR, "#393939");" onMouseOut="return nd();"> Автореферат - 240 руб., доставка 1-3 часа, с 10-19 (Московское время), кроме воскресенья

Матук Вячеслав Альфредович. Организационно-педагогические основы коллективов в системе культурно-досуговой деятельности: диссертация... кандидата педагогических наук: 13.00.05 / Матук Вячеслав Альфредович; [Место защиты: ГОУВПО "Московский государственный открытый педагогический университет"].- Москва, 2009.- 244 с.: ил.

Введение

ГЛАВА 1 Теоретическое обоснование функционирования современной художественной самодеятельности 15

1.1. Сущность художественной самодеятельности как управляемой и саморазвивающейся системы 15

1.2. Организационные аспекты функционирования художественной самодеятельности 29

1.3. Концептуальные основания обеспечения функционирования самодеятельного эстрадно-инструментального коллектива в современных условиях 44

ГЛАВА 2. Организационно-методическое обеспечение функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов 59

2.1. Модель организационно-методического обеспечения функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов 59

2.2. Методика функционирования деятельности самодеятельных эстрадно инструментальных коллективов 77

2.3 Оценка эффективности внедрения «Методики организации функционирования деятельности самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов» 103

Заключение 114

Список использованных источников 119

Приложения 150

Введение к работе

Переоценка духовно-нравственных ценностей, наблюдаемая в современном обществе, позволяет по-новому пересмотреть роль самодеятельного творчества во всех сферах жизнедеятельности человека. Одной из значимых сфер в многоуровневой структуре самодеятельного творчества является самодеятельное эстрадно-инструментальное искусство, которое направлено на укрепление и расширение творческого начала в системе формирования художественно-эстетической культуры личности.

Большая популярность и широкое распространение самодеятельных эстрадных и джазовых коллективов (оркестров, инструментальных, вокально-инструментальных коллективов, рок-групп) в нашей стране очевидна. Это связано с тем, что музыкальная эстрада наиболее подвержена внешним влияниям. Она постоянно меняется по мере развития информационных технологий, музыкально-выразительных средств, звукоаккустической техники и электронных инструментов. Как никакой другой жанр музыкального искусства, эстрадно-инструментальное искусство быстро реагирует на трансформации в современной социально-культурной ситуации.

Влияние самодеятельных коллективов на художественно-эстетическое развитие населения, а также разнообразие возможностей воспитательного воздействия на исполнителей и слушателей средствами данного жанра музыкального искусства требуют постоянного совершенствования организации самодеятельного творчества как системы, в которой системообразующим элементом является личность руководителя самодеятельного коллектива. В этой связи статус руководителя самодеятельного эстрадно-инструментального коллектива, способного осуществить рациональную организацию деятельности самодеятельных коллективов, имеет большое значение.

В современной социокультурной ситуации в сфере самодеятельного творчества возникло существенное противоречие между потребностями

участников самодеятельньк эстрадных коллективов в разносторонности социализации и самореализации в самодеятельном творчестве как дополнительном по отношению к другим областям жизнедеятельности человека и специальной, узко-технологической реализацией художественных интересов руководителей самодеятельных коллективов, ориентированных на успех.

В деятельности руководителей самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов почти полностью игнорируются такие составляющие их профессиональной компетентности как ориентация преимущественно на досуговые и коммуникативные интересы и запросы участников, специфические особенности любительского коллектива, организации в нём педагогического, творческого процесса. В новых социально-экономических условиях, когда самодеятельный коллектив не всегда может рассчитывать на бюджетное финансирование, его руководителю важно обладать соответствующими организационно-педагогическими качествами, выступать менеджером и продюсером своего коллектива.

Анализ литературы по проблеме исследования показал, что в последние годы появились работы, рассматривающие проблему функционирования современной художественной самодеятельности. Н.Г. Михайлова, А.Г. Михайлик, А.С. Каргин, Ю.Е. Соколовский и др. изучают художественную самодеятельность в контексте социально-педагогических проблем. В исследованиях Е.И. Смирновой и Т.И. Баклановой художественная самодеятельность представлена одновременно как подсистема художественной культуры и досуга. Существование эстрадных музыкально-инструментальных коллективов рассматривается в педагогическом и организационно-методическом аспекте в музыкальной педагогике в трудах И.П. Архангельского, Л.М. Брагинского, Д.А. Брасловского, В.В. Волкова, А.А. Гнилозуба, А.Л. Коротеева, В.Г. Кузнецова, Е.В. Мшцук, О.В. Нежинского, Б. Пенчука. Из работ,

посвященных истории эстрадного и джазового искусства особый интерес представляют монографии А.Н. Баташева, С. Берто, В.Г. Кузнецова, Е.В. Федорова, Р. Блеша, М. Джонеса, Д. Чилтона и статьи А.Л. Коротеева.

Вместе с тем проблеме функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов посвящено сравнительно небольшое количество специальных педагогических исследований (В.В. Волкова, А.С. Каргина, А.Г. Михайлик, Е.В. Мищук). Самодеятельное творчество как социокультурный феномен, интегрирующий художественное и педагогическое начала в организационно-педагогическом аспекте рассматривается нами впервые. В этой связи данное исследование является актуальным.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность темы диссертации. Самодеятельное творчество как явление представляет собой важное звено в социокультурной деятельности человека. Творческая деятельность самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов имеет большой художественный и педагогический потенциал. В связи с этим непрерывное совершенствование самодеятельного творчества - задача не только социальной, но и педагогической значимости. Именно поэтому проблема выявления организационно-педагогических основ функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов представляется наиболее важной.

Цель исследования. Цель исследования - научное обоснование, разработка и экспериментальная апробация методики организации функционирования деятельности эстрадно-инструментальных коллективов.

Объект исследования - функционирование самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов.

Предмет исследования - организационно-педагогический процесс
функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных

коллективов.

Гипотеза исследования. Мы предполагаем, что процесс рационального функционирования деятельности самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов возможен при следующих условиях:

рассмотрения художественной самодеятельности как социокультурного феномена, обладающего двусторонней направленностью - художественной и педагогической;

понимания руководителем самодеятельного коллектива теоретических основ развития художественной самодеятельности как основы для рационального функционирования самодеятельного эстрадно-инструментального коллектива;

включения в художественный материал самодеятельного коллектива музыкального репертуара отечественных авторов;

интеграции общедидактических методов и методов музыкального воспитания в систему художественной самодеятельности;

разработанности учебно-методического обеспечения деятельности самодеятельного коллектива на основе индивидуальной характеристики конкретного самодеятельного эстрадно-инструментального коллектива.

Задачи исследования:

На основе анализа философской, педагогической, психологической литературы раскрыть сущность самодеятельного творчества как управляемой и саморазвивающейся системы.

Выявить организационно-педагогические основы функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов.

Разработать и экспериментально проверить «Методику организации функционирования деятельности эстрадно-инструментальных коллективов».

4. Создать методическое обеспечение для рационального функционирования
самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов.

Методологическая основа исследования. Методологической основой исследования явились философские положения, касающиеся методологии познания действительности, трактовки сущности самодеятельности и специфики её проявления в различных общественно-экономических формациях, генезис художественной культуры общества, воспитательной роли искусства, роли человеческой деятельности в воспитании личности и коллектива. Среди общих теоретико-методологических основ данного исследования - современные представления о значении субъект-субъектных отношений в педагогическом процессе (педагогика сотрудничества); положения современной эстетики о сущности и социальных функциях искусства; о роли и месте самодеятельности в жизни личности и общества;

проблемы управления и самоуправления в социальных системах и подсистемах.

Теоретическую основу исследования составили:

Философские труды А.И. Арнольдова (система духовной культуры, её
роль в духовном прогрессе общества); Б.А. Грушина (особенности массового
сознания); А.Я. Зися (современный синтез искусства); Ю.Н. Давыдова
(историческая социология искусства); М.С. Кагана (морфология искусства,
его социальные функции); Ю.Н. Куликова (современное народное творчество
в системе художественной культуры) и др.;

Педагогические исследования Ю.П. Азарова (системный подход к
воспитанию и профессиональной подготовке); Л.Г. Брылёвой (психолого-
педагогические условия самореализации личности); Г.Н. Голованова
(типологические подходы к воспитанию в самодеятельном коллективе);
И.Ф. Гончарова (роль искусства в эстетическом воспитании);
Я.Д. Григорович (подготовка кадров работников культуры и их эстетическое
развитие); А.Д. Жаркова (социально-культурные основы эстрадного
искусства); В.П. Исаенко (психолого-педагогическая диагностика развития
коллектива художественной самодеятельности); А.Л. Коротеева (основные
формы и содержание учебно-воспитательного и творческого процесса
подготовки художественно-одарённых детей для духового, эстрадного и
джазового исполнительства); B.C. Кузина (психолого-педагогические основы
обучения художественной деятельности); В.К. Назарова (особенности
воспитания личности в коллективе художественной самодеятельности);
Д.В. Ширина (педагогика формирования музыкальной культуры в условиях
досуга); Т.И. Баклановой, О.И. Даниленко, А.С. Каргина, В.К. Крючека,
Т.В. Лавровой, А.П. Маркова, А.Г. Михайлика, Н.Г. Михайловой,
Е.И. Смирновой, Ю.Е. Соколовского, А.П. Хачатурян и др. (педагогика
культурно-просветительной деятельности и развития самодеятельного
художественного творчества); В.В. Волкова, В.А. Волобуева, А.Л. Коротеева,
В.Г. Кузнецова, Е.М. Курильченко, Ф.А. Соломоника, В.И. Тузова и др.

(педагогическое руководство музыкально-инструментальными

коллективами).

Методы исследования. В соответствии с целью и задачами исследования были использованы следующие теоретические методы: анализ философской, психологической и педагогической литературы по проблеме исследования; анализ документации Областного научно-методического центра культуры и народного творчества управления культуры Гродненского облисполкома (Республика Беларусь), моделирование; эмпирические - анкетирование, наблюдение, беседа, интервьюирование участников самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов; педагогические -для экспертной оценки руководителей самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов.

Научная новизна исследования состоит в том, что:

организационно-педагогические основы функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов рассматриваются как самостоятельная педагогическая проблема;

осуществлен целостный анализ особенностей функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов как управляемой и саморазвивающейся системы;

определены основные аспекты рациональной организации функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов;

на основе преобладающей мотивации и ориентации участников коллективов разработаны и экспериментально апробированы оптимальные организационно-педагогические условия функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов;

создана модель организационно-методического обеспечения функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов;

разработана «Методика организации функционирования деятельности эстрадно-инструментальных коллективов», которая реализуется на основе интеграции музыкального и общего педагогического образования;

разработано научно-методическое обеспечение: комплекс общедидактических и специальных методов, отражающих специфику эстрадно-музыкального искусства; комплекс проблемно-тематических информационных карт.

Теоретическая значимость исследования заключается в изучении
проблемы функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных
коллективов с философских, социально-психологических и педагогических
позиций; систематизации основных исследований в теории, методике и
практике социально-культурной деятельности и художественного
творчества; в раскрытии сущности художественно-исполнительской и
художественно-просветительской деятельности самодеятельных

коллективов.

Практическая (экономическая, социальная) значимость исследования заключается:

в выявлении специфики деятельности самодеятельных эстрадных музыкально-инструментальных коллективов и исследовании вопросов их функционирования;

определении оптимальных методических решений, позволяющих: а) упорядочить художественно-исполнительскую и художественно-просветительскую деятельность эстрадно-инструментальных коллективов, б) обеспечить научно-методическое содержание образовательного процесса соответствующих специализаций учебных учреждений Министерства культуры, в) организовать работу с населением различного возраста и контингента, г) обеспечить процесс профессиональной подготовки руководителей самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов.

Достоверность результатов исследования обеспечена:

методологической обоснованностью исходных теоретических положений; применением комплекса методов научного познания и практической деятельности, адекватных объекту, предмету, целям и задачам исследования; качественным анализом данных, полученных в ходе экспериментальной работы.

На защиту выносятся следующие положения:

1. Сущность художественной самодеятельности как управляемой и
саморазвивающейся системы.

Расширение знаний о художественной самодеятельности, своеобразии и специфике деятельности самодеятельного эстрадно-инструментального коллектива через неформальную, социально-психологическую регуляцию и саморегуляцию участников и руководителя самодеятельного коллектива. Деятельность самодеятельного эстрадно-инструментального коллектива организуется на трёх уровнях: а) экстериорном (субъектом организации выступает макросистема: государство, общественные организации, социальные институты); б) интериорном (субъект организации: институциализированные или слабоинституциализированные досуговые общности, образующие микросреду человека); в) интроиорном (самоорганизация и саморегуляция личностью собственной деятельности). В художественной самодеятельности представлены сфера управления и сфера саморазвития на основе самоуправления, самоорганизации и саморегуляции, что весьма необходимо для рассмотрения сущности художественной самодеятельности как управляемой и саморазвивающейся системы.

2. Модель организационно-методического обеспечения
функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных
коллективов, в основе которой - концептуальные основания обеспечения
функционирования самодеятельного эстрадно-инструментального
коллектива в современных условиях. Модель соотносится со структурой
художественной культуры общества и включает в себя цель; сущность

художественной самодеятельности, рассматриваемой как процесс и результат творческой деятельности; педагогический потенциал художественной самодеятельности (полихудожественная природа самодеятельного искусства); структуру художественной самодеятельности; типы организационных структур художественной самодеятельности; уровни организации художественной самодеятельности; функции организации процесса художественной самодеятельности; виды самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов; специфические особенности методики организации самодеятельных коллективов; условия функционирования самодеятельных коллективов; виды деятельности самодеятельных коллективов.

3. «Методика организации функционирования деятельности эстрадно-
инструментальных коллективов», реализуемая на основе интеграции
музыкального и общего педагогического образования в систему
художественной самодеятельности и позволяющая: улучшить качественно-
содержательное функционирование самодеятельных эстрадно-
инструментальных коллективов; создать необходимые условия для
популяризации творческой деятельности самодеятельных эстрадно-
инструментальных коллективов с целью последующего их расширения;
обобщить прогрессивный опыт по организации концертно-исполнительской
деятельности и учебно-педагогической работы в самодеятельных эстрадно-
инструментальных коллективах; обеспечить централизованную координацию
деятельности как профессиональных, так и самодеятельных эстрадно-
инструментальных коллективов; повысить исполнительское мастерство как
руководителей, так и участников коллективов художественной
самодеятельности в сфере специфической музыкальной деятельности;

4. Научно-методическое обеспечение процесса функционирования
эстрадно-инструментальных коллективов, включающее:

Комплекс общедидактических методов: информационного

(распространение информации о создании эстрадно-инструментального

коллектива); мотивационного (проведение квалифицированного маркетинга для выявления потенциальных кандидатов в создаваемый коллектив); диагностического (процедура набора участников в эстрадный музыкально-инструментальный коллектив, проведение диагностики их способностей, предрасположенности к творческой деятельности); демонстрационного (демонстрация мероприятий по популяризации эстрадного, джазового искусства);

комплекс специальных методов обучения, отражающих специфику эстрадно-музыкального искусства («Метод лентяя», «Прыжки пальцев», «Музыкально-имитационный калейдоскоп», «Мы артисты»). Обе группы методов направлены на обеспечение оптимального художественно-образовательного процесса в самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективах;

комплекс проблемно-тематических информационных карт: «Специфика эстрадных музыкально-инструментальных коллективов и оптимизация их функционирования», «Перспективные направления качественно-содержательной вузовской подготовки руководителей инструментально-эстрадных коллективов», «Проблемы организации художественно-просветительской деятельности ансамблей и оркестров по популяризации эстрадной музыки для молодежной аудитории», «Оптимизация организации педагогического процесса любительского эстрадно-инструментального коллектива», «Основные художественно-просветительские задачи музыкальных молодежных инструментально-эстрадных коллективов Беларуси», «Организационно-проблемные особенности научно-творческих студенческих кружков эстрадного музыкального искусства и перспективы их функционирования в высших учебных заведениях», «Студенческие научные кружки «Музыкальное искусство эстрады» в профессиональном становлении молодых специалистов (инструментальные ансамбли, оркестры)», «Особенности формирования информационно-тематического банка данных для руководителей

любительских эстрадных инструментальных коллективов по организации художественно-просветительской деятельности», «Межрегиональные формы культурного сотрудничества и его место в активизации творчества музыкальных эстрадных коллективов», «Эстрадные музыкально-инструментальные коллективы Беларуси и их роль в развитии художественных способностей молодежи» и др.

Опубликованность результатов. По проблеме диссертации опубликованы 19 работ (общий объем опубликованных материалов составляет 257 страниц, из них 1 монография, 6 статей в журналах, 8 материалов и тезисов конференций, 4 научно-популярные статьи).

Апробация и внедрение результатов исследования осуществлялось в процессе: выступлений автора на научных и научно-практических республиканских, межвузовских, международных конференциях (1997-2008); научно-практических семинарах (1998-2008); проведения научно-творческих лабораторий, «мастер-классов», семинаров-практикумов (2001-2008); профессиональной деятельности в качестве руководителя профессиональных и самодеятельных оркестров в учреждениях образования «Гродненское училище искусств», «Минское музыкальное училище им. М. Глинки»; «Гродненский государственный университет им. Янки Купалы».

Структура и объем диссертации обусловлены логикой исследования, его задачами. Работа состоит из введения, общей характеристики работы, двух глав, заключения, списка использованных источников, приложений, содержит рисунки и таблицы. Полный объем диссертации составляет 244 страниц, список использованных источников включает 258 наименований на русском, белорусском, украинском, болгарском и английском языках.

Сущность художественной самодеятельности как управляемой и саморазвивающейся системы

Любая система, по определению философского словаря , представляет собой объединение некоторого разнообразия в единое и четко расчлененное целое, элементы которого по отношению к целому и другим частям занимают соответствующие им места. Система образования, являясь, в свою очередь, подсистемой сферы социокультурной деятельности общества, состоит из следующих взаимосвязанных компонентов: целей учебно-воспитательной и развивающей деятельности; содержания этой деятельности; методов обучения, воспитания и развития; средств; организационных форм, в которых образовательная деятельность реализуется с тем или иным эффектом. Для каждого профиля, в том числе и для художественной самодеятельности как управляемой и саморазвивающейся системы образования, существует своя специфическая учебно-воспитательная система. Эта специфика определяется в данном исследовании своеобразием целей, содержания, методов, средств и организационных форм образовательной деятельности в единстве ее обучающих, воспитательных и развивающих функций применительно к контингенту участников художественной самодеятельности эстрадно-инструментальных коллективов.

При рассмотрении сущности художественной самодеятельности как управляемой и саморазвивающейся системы было необходимо уточнить отдельные понятия, касающиеся художественной самодеятельности. При этом имеется ввиду, что понятие «художественная самодеятельность» не идентично понятию «самодеятельное искусство». Сопоставление этих понятий различными исследователями рассматривается по-разному. Н.Г.Михайлова отмечает, что «...при кажущейся ясности понятий «художественная самодеятельность» и «самодеятельное искусство», они не принадлежат к числу однозначно всеми понимаемых на практике и не имеют чётких связей с терминологическими традициями определённой науки или наук» .

В определении художественной самодеятельности одни авторы ограничивают её главным образом процессом художественного творчества, а другие вообще выводят её за пределы художественной культуры. А.Г. Михайлик утверждает, что «художественная самодеятельность - это не только занятия людей искусством. Это также деятельность по повышению общекультурного и художественно-эстетического уровня образования народа; форма отдыха людей, заполнения свободного времени, общения, поддержки эмоционально-нравственного оптимизма, как отдельной личности, так и целых групп и коллективов; наконец, форма проявления праздничного настроения людей» . В этом определении наблюдается взаимопересечение отдельных признаков художественной самодеятельности с некоторыми специфическими и неспецифическими функциями самодеятельного искусства, что не позволяет получить целостное представление о художественной самодеятельности.

Более обоснованные подходы к определению художественной самодеятельности намечены в работах Т.И. Баклановой , А.С. Каргина , Н.Г. Михайловой , Е.И. Смирновой и др. Они содержат анализ соотношения в художественной самодеятельности процессов художественного производства и художественного потребления, реализуемых в досуговых формах деятельности. На основании сказанного можно утверждать, что художественная самодеятельность не ограничивается самодеятельным искусством как сферой художественного производства, но также включает в себя, по мнению авторов, различные другие виды художественной деятельности. В этой связи, учитывая вышесказанное, признаем точку зрения М.Н. Афасижева о необходимости методологических и научных аспектов системного исследования по вопросам искусства, в том числе и специфики художественной самодеятельности .

В педагогических исследованиях И.П. Архангельского , Л.М.Брагинского , Д.А. Браславского , В.В.Волкова , А.А. Гнилозуба , А.Л. Коротеева , В.Г.Кузнецова , Е.В. Мищука , О.В. Нежинского , Б. Пенчука ) художественная самодеятельность чаще всего рассматривается в контексте социально-педагогических проблем.

Отдельные проблемы художественно-воспитательной роли художественной самодеятельности анализируются в исследованиях Р.П. Гудялиса , С.С. Естемесовой , Т.В.Лавровой , Ф.А. Соломоника и др. Однако анализ сущности художественной самодеятельности как управляемой и саморазвивающейся системы в исследованиях по педагогике не проводился. На наш взгляд, такой анализ возможен на основе сочетания педагогического и искусствоведческого подходов в системе реализации художественной самодеятельности в социокультурной среде. Искусствоведческий подход позволит рассмотреть сущность и специфику художественной самодеятельности как жанра искусства. На основе педагогического подхода можно выявить образовательный потенциал художественной самодеятельности, её значение в процессе художественно-эстетического развития всех групп населения и определить пути и способы воздействия художественной самодеятельности как на слушателей, так и на исполнителей.

Вместе с тем, авторы педагогических исследований художественной самодеятельности (В.В.Волков , А.С. Каргин , А.Г. Михайлик , Е.В. Мищук ), сосредотачивая внимание на ней исключительно как на средстве воспитания, часто отвлекаются от природы искусства. Это требует преодоления тенденции к обособлению проблематики самодеятельного искусства рамками педагогики. Данная тенденция всё чаще осознаётся как «...общая методологическая ошибка: народное творчество рассматривается не как область полноценного искусства, а лишь исключительно как фактор формирования человеческой личности. И, правда, такую роль трудно переоценить, но нельзя при этом упускать из виду, что народное творчество - это ещё и сфера художественной культуры» . По сравнению с профессиональным искусством художественная самодеятельность представляется как явление полихудожественное: в ней представлены все основные компоненты данной сферы художественной культуры и, в то же время, имеется некоторый самобытный смысл. Именно в полихудожественной природе художественной самодеятельности и заключается её главный образовательно-педагогический потенциал.

Анализ образовательно-педагогического потенциала связан с выявлением общих и особенных характеристик художественной самодеятельности по отношению к художественной культуре, что требует опоры на философское понимание этого понятия. В исследованиях М.Н. Афасижева , Ю.Н.Давыдова , Г.Н. Поспелова , В.А. Разумного , Ю.У. Фохт-Бабушкина и других в последние годы особенно активно разрабатываются проблемы роли и места художественной самодеятельности в системе художественной культуры. В них предпринимаются попытки углубить, а иногда и пересмотреть традиционные представления о сущности художественной самодеятельности, о её возможностях как средства эстетического воспитания, о взаимодействии художественной самодеятельности и человека, художественной самодеятельности и современного общества. В философских работах содержатся необходимые теоретические предпосылки определения общих и особенных характеристик художественной самодеятельности, ее педагогического потенциала.

Организационные аспекты функционирования художественной самодеятельности

При выявлении организационно-педагогических основ функционирования художественной самодеятельности в современном обществе необходимо было рассмотреть организационные аспекты с целью рассмотрения образовательно-педагогического потенциала художественной самодеятельности в системе работы эстрадно-инструментальных коллективов. Понятие «организация» (психологический аспект) трактуется Рапацевичем Е.С. как «дифференцированное и взаимно упорядоченное объединение индивидов и групп, действующих на основе общих целей, интересов и программ. Различают формальную организацию, имеющую административно-юридический статус и ставящую индивида в зависимость от обезличенных, функциональных связей и норм поведения, и неформальную, представляющую собой общность людей, сплачиваемую личным выбором и непосредственными внедолжностными контактами» .

В связи с трактовкой данного понятия есть смысл уточнить историческую обусловленность выделения социальных институтов в системе художественной культуры, которую раскрывает Ю.В. Петров. Автор показывает, как в ходе исторического развития в результате прогрессирующего разделения труда (в том числе отделения деятельности по организации и управлению) некоторые регулятивные связи и отношения могут обособляться от видов деятельности, в которые они были включены и которые являются объектом регулирования. Они закрепляются, формализуются, иногда оформляются юридически. Социальные институты выступают в роли специфических «институциализированных субъектов», выполняя функции посредников между определёнными общественными кругами и художниками, между художниками и публикой. При этом институциализироваться могут не только отношения, связи, но и субъекты художественной деятельности: музыканты (творческие союзы, ассоциации); публика (клубы любителей музыки, дискоклубы); критики (ассоциации, критические издания) .

В художественной самодеятельности институциализировался управленческий блок, а таюке официально оформленные и зарегистрированные клубные, студенческие, детские и другие коллективы художественной самодеятельности, в том числе и эстрадно инструментальные. Однако наряду с институциализированными формами в художественной самодеятельности признаётся наличие неорганизованных форм. Они зарождаются и развиваются в сфере, определяемой часто как «бытовая художественная культура». Её ядром является бытовое искусство, которое «...может осуществить себя как форму лишь «здесь» и «теперь», только лишь в облике быта и специальной жизненной ситуации» . По мнению исследователей, именно бытовое искусство лежит в основе современной художественной самодеятельности, с чем нельзя не согласиться. Благодаря включению в структуру художественной самодеятельности бытового искусства, значительно расширяется традиционное представление о её границах, которые, как нередко считают, будто бы не выходят за рамки общественно-организованной сферы. Такой традиционный подход сопряжён с достаточно распространённым взглядом на художественную культуру как «определённые социально санкционированные результаты художественной деятельности вместе с общественно утверждёнными формами и способами этой деятельности» .

В тоже время, в основе художественной самодеятельности, как полагает Н.Г. Михайлова, «... лежит некоторое динамическое равновесие спонтанного творческого импульса личности и организованных форм массового общественно-культурного движения» . Однако нередко художественную самодеятельность представляют только как «управляемую (государственными органами, общественными организациями) социально-педагогическую систему...» . Такой взгляд на художественную самодеятельность распространён не только в теории, но и на практике. Он приводит к двум крайностям: либо к игнорированию социальными институтами стихийных форм досуговой художественной деятельности, либо к попыткам перенести на эти формы противоречащие их природе процессы неспецифического внешнего регулирования, регламентации, управления.

Вместе с тем, в процессе исследования нами было выдвинуто утверждение о том, что художественная самодеятельность может быть и управляемой и саморазвивающейся.

В данном исследовании ранее было указано понятие «организация» в психологическом аспекте. Понятие «организация» применительно к художественной самодеятельности в обыденном плане чаще всего употребляется на уровне обыденных представлений и проговаривается как «организованная» (или неорганизованная) самодеятельность. Для уточнения данного понятия, тесно смыкающегося с понятием «руководство», следует обратиться к социологиологическому аспекту в определении понятия «организация». В относительно новой отрасли социологической науки -социологии организаций, выработано несколько десятков определения данного понятия, среди которых можно выделить следующие: - «организацию характеризует упорядочение частей, которое образует единство (целое), обратно воздействующее так, что целое содействует сохранению частей» (Н. Виннер); - организацию можно рассматривать как «организованные части, между которыми возникает коммуникация» (У. Эшби); - «организация есть совокупность правил и дисциплин» (материалы парижского дома торговли); - «организация - система взаимосвязанного поведения определённой части лиц» (Г. Саймен); - «организация есть целевая общность... объединение людей ради такой цели, которая не может быть достигнута никем из них порознь, хотя и важна для каждого» (А.И. Пригожий).

Модель организационно-методического обеспечения функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов

Анализ философской, искусствоведческой, психолого-педагогической литературы по проблеме функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов показал, что организация самодеятельных коллективов в современном обществе, несмотря на высокий образовательно-педагогический потенциал самодеятельного искусства, не носит системного характера. О системном характере деятельности самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов можно говорить только в том случае, когда система «действительность - личность художника - произведения искусства - личность исполнителя - исполнение произведений искусства - действительность», реализуемая в самодеятельном искусстве, будет направлена на изменение или коррекцию личностных качеств участников самодеятельных коллективов. В этом процессе, прежде всего, необходимо уделить внимание формированию мотивационной сферы исполнителей как основы рационального функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов.

В анализе проблемы роль мотивационной сферы исполнителей самодеятельных коллективов отличается некоторой противоречивостью.

Так, Н.Г. Михайлова выделяет два типа мотивации. Первый определяется установкой человека на результат деятельности (на создание нового творческого продукта: концертной программы, авторского произведения, индивидуальной манеры, стиля). Второй тип мотивации - установкой на процесс деятельности: на включение в коллектив как интересующую субъект социальную общность, удовлетворение от общения в процессе совместной деятельности, психофизиологическую разрядку, саморазвитие и социальное признание в коллективе. Второй тип мотивации можно понимать как общение и отдых в самом широком смысле слова .

А.П. Марков также выделяет два типа мотивации участников самодеятельных коллективов. Однако в большей степени они затрагивают субъект-субъектные отношения в самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективах - инструментальные отношения, характеризующиеся направленностью участников коллектива на объект, и, в конечном итоге - на создание художественного продукта. Экспрессивные отношения направлены на межличностные связи и контакты, на общение друг с другом и руководителем (на субъект деятельности) .

Несмотря на указанные различия позиций (А.П. Марков пытается дать модификацию субъект-субъектных отношений, Н.Г. Михайлова - оперирует понятиями «процесс-результат») у обоих авторов просматриваются две общие характеристики мотивации - направленность на собственно-художественный предмет деятельности и на удовлетворение нехудожественных социально-психологических потребностей.

Новые тенденции в деятельности современных самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов требуют и новых подходов к организационно-методическому обеспечению функционирования самодеятельных коллективов. В связи с этим особую значимость приобретает метод моделирования, который в данном исследовании отражает систему элементов, воспроизводящих стороны, связи, функции, условия рационального функционирования самодеятельных эстрадно инструментальных коллективов. В основе моделирования лежит определенное соответствие (но не тождество) между исследуемым объектом (оригиналом) и его моделью. Таким образом, применяя метод моделирования, важно исходить из того, что модель сама по себе не является самоцелью, а лишь средством исследования объекта, который она представляет, находясь с ним в отношении некоторого подобия.

Предварительное моделирование организационно-методического обеспечения функционирования самодеятельных эстрадно инструментальных коллективов включает процесс переработки необходимой информации, в результате чего формируются схемы целей, задач воспитания, соотнесенные с определенными реальными объектами самодеятельных коллективов. Предварительное моделирование предстает как бы опережающим этапом до практической проверки путей и условий для рационального функционирования современных эстрадно-инструментальных коллективов.

В содержание модели положены концептуальные основания обеспечения функционирования самодеятельного эстрадно инструментального коллектива в современных условиях (см. 1.1). Модель соотносится со структурой художественной культуры общества, являющейся частью социума и включает: цель; сущность художественной самодеятельности, рассматриваемой как процесс и результат творческой деятельности; педагогический потенциал художественной самодеятельности (полихудожественная природа самодеятельного искусства); структуру художественной самодеятельности; типы организационных структур художественной самодеятельности; уровни организации художественной самодеятельности; функции организации процесса художественной самодеятельности; виды самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов; специфические особенности методики организации самодеятельных коллективов; условия функционирования самодеятельных коллективов; виды деятельности самодеятельных коллективов.

В модели определяющей целью является создание организационно-методического обеспечения функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов. Достижение этой цели предполагает применение следующих важнейших, выделенных ранее, блоков художественной самодеятельности и самодеятельного искусства как её подсистемы: 1. Сущность художественной самодеятельности, обнаруживаемая в процессе творческой деятельности, представляет: - ядро художественной культуры; - специфический самобытный слой; - вторичные (репродуктивные) способы и продукты художественной деятельности; - специфические цели, содержание, методы, средства и организационные формы функционирования; - важное средство эстетического воспитания человека. 2. Сущность художественной самодеятельности, обнаруживаемая в результате творческой деятельности, в данном исследовании определяется: - созданием новых художественных продуктов; - исполнением в новой интерпретации произведений самодеятельных и профессиональных авторов; - импровизационным творчеством; - созданием новых способов художественно-продуктивной деятельности. 3. Педагогический потенциал художественной самодеятельности, заключающийся в его полихудожественной природе художественной самодеятельности, зависит от: - особенностей творческого процесса; - содержания художественной деятельности участников; - художественного уровня музыкального репертуара. 4. Структура организации художественной самодеятельности включает: - институциализированные виды самодеятельных организаций (управленческий блок, коллективы (клубные, студенческие, детские и др-); - неинституциализированные виды самодеятельных организаций. 5. Типами организационных структур художественной самодеятельности являются: - жёсткий, регламентируемый, стабильный и гибкий, вариативный; - внутренний (структура руководства и входящих в нее подструктур) и внешний (внешние связи коллектива); - формальный (видимая часть) и неформальный (с ярко выраженной личностной окраской). 6. Уровни организации художественной самодеятельности представлены: - досуговой группой; - степенью упорядоченности деятельности; - организаторской деятельностью.

Методика функционирования деятельности самодеятельных эстрадно инструментальных коллективов

Для успешного функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов имеет большое значение организация деятельности самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов. В этой связи нами была проделана следующая работа: а) проанализирована мотивационная сфера участников самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов; б) проанализирована деятельность руководителей самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов (на примере гродненского региона Республики Беларусь); в) проанализирована специфика деятельности профессионального, учебного и самодеятельного эстрадно-инструментальных коллективов также на примере гродненского региона Республики Беларусь.

По всем трем позициям подробно даны содержательные характеристики. I. Мотивационная сфера участников самодеятельных коллективов. По характеру объекта и предмета - это педагогическое опытно-экспериментальное исследование; по специфике решаемых задач - проективное, созидательное, практико-ориентированное, методическое; по характеру экспериментальных ситуаций - избирательно-контролируемое; по основаниям для классификации - полевое, естественное, активно направленное; по логической структуре доказательств - последовательное, т.е. контрольные группы здесь отсутствуют. Доказательства опираются на сравнение состояний исследуемого объекта до и после воздействия исследуемого фактора. Независимой переменной в исследовании является самодеятельный эстрадно-инструментальный коллектив.

На уровне констатирующего эксперимента были проанализированы перечень мотивов (установок, ориентации, отношений, потребностей, интересов и других характеристик) участников четырёх любительских эстрадно-инструментальных коллективов гродненского региона; двух оркестров (молодёжного эстрадного оркестра «Каприз» Гродненского государственного университета и эстрадного оркестра «Акцент» Новоельненского городского Дома культуры Дятловского района Гродненской области); двух ансамблей (ансамбля еврейской музыки «Шалом» музыкального центра «Панорама» г. Лиды и ансамбля популярной музыки «Nota Bene» (с латинского «Чистая нота» Мостовского районного Дома культуры Гродненской области).

Выбранные самодеятельные коллективы (два ансамбля, два оркестра) обладают сходными творческими характеристиками (см. Приложения А-1; А-2; А-3), но различными региональными особенностями (крупный и малый город).

В качестве зависимых переменных, на основании которых можно определить отношение участников самодеятельных коллективов к деятельности, были определены ориентации участников на виды деятельности в самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективах. Впервые такой категорией стали оперировать Е.И. Смирнова и Г.Н. Голованов . Исходя из обозначенных ранее видов деятельности, наиболее ярко представленных в практике самодеятельных коллективов и специфики их функционирования, выделены следующие переменные ориентации: Предметная направленность или ориентация на предметную деятельность. Познавательная направленность или ориентация на познавательную деятельность. Общение и совместный отдых как реализация потребности в неформальном общении, часто не связанным с искусством. Общественная направленность как мера выражения интереса участников к использованию коллектива в качестве поля общественной деятельности по интересу. Творчество, как оригинальная, индивидуально окрашенная деятельность, выступающая в известной мере средством авторской художественной самореализации.

Особенность этой классификации заключается в том, что она учитывает не только абстрактно-категориальный уровень видов деятельности самодеятельных коллективов (как в классификации М.С. Кагана (71; 72], но и практический. Выявление ориентации основано на выборе участников экспериментальных коллективов желаемых мероприятий в плане работы, то есть, предлагаемые мероприятия в рассмотрении мотивационной сферы участников самодеятельных коллективов подбирались нами как индикатор соответствующих ориентации. Поэтому методика по выявлению ориентации получила название «Методика престижных мероприятий» и участникам она была представлена в виде опросного листа «Ваши предложения к плану работы коллектива» (См. Приложение В-4).

Каждая ориентация была представлена не одним, а несколькими предложениями. Например, ориентация на общественную деятельность определялась оценкой участниками таких предложений, как: «подготовить силами коллектива вечера отдыха, посвященного Международному дню музыки и т.д.»; «оказать силами коллектива и отдельных участников шефскую помощь музыкальному коллективу средней школы»; «организовать силами коллектива объединение любителей музыкального эстрадного искусства». Рейтинг предлагаемых мероприятий оценивался по пятибалльной системе.

Иванова Лилия Николаевна