Какую губную гармонику купить начинающему. Какую губную гармошку выбрать начинающему

В этой статье мы расскажем вам, как выбрать и купить хорошую губную гармошку, на которой можно научиться играть.

К сожалению, более 89% всех губных гармошек ведущих (в том числе немецких) производителей - не пригодны для профессиональной игры и уж тем более для обучения (причём эта цифра не учитывает ни одной китайской гармошки, которых на нашем рынке пруд пруди).

Раз попытавшись научиться играть на некачественном инструменте, человек навсегда отбивает желание освоить этот инструмент. А основные производители губных гармоник, к сожалению, при молчаливом сговоре, продолжают «штамповать» некачественный товар, так как именно он приносит им наибольшую прибыль. Вот почему губная гармошка остаётся настолько редким инструментом и нуждается в популяризации.

Именно на профессиональных гармонистах, популяризаторах этого инструмента и энтузиастах лежит основная функция информирования всех начинающих гармонистов, как выбрать и купить губную гармошку, на каких губных гармошках стоит обучаться играть, и как не ошибиться в выборе, ведь музыкальные магазины предлагают такое огромное количество губных гармошек.

На самом деле, хорошие губные гармошки можно перечислить на пальцах. И мы сразу же в этой статье перечислим все хорошие модели губных гармошек , на которых играют профессиональные гармонисты и на которых можно научиться играть каждому желающему.

Список хороших губных гармошек:

Кстати, напоминаем, что если вы только собираетесь обучаться, то вам необходимо приобрести одну из этих гармоник именно в тональности «до мажор» (эта тональность обозначается латинской буквой «С»).

  • Easttop T008K
  • Hohner Golden Melody
  • Hohner Special 20
  • Hohner Rocket
  • Seydel 1847
  • Seydel Session Steel
  • Hohner Marine Band Crossover
  • Hohner Marine Band Deluxe
  • Suzuki Olive
  • Suzuki Manji

Многие считают, что для начала можно выбрать и купить дешёвую губную гармошку, эдакую «рабочую лошадку», а потом уже можно будет себе купить губную гармошку хорошего качества. Но до покупки последней, как правило, дело не доходит, так как люди полностью разочаровываются в этом инструменте после игры на некачественной губной гармошке.

Зарегистрируйтесь на бесплатный онлайн курс "БЫСТРЫЙ СТАРТ"!

Во-первых, мы хотим вам помочь разобраться с видами губных гармошек , так как в музыкальных магазинах вы, наверное, могли наблюдать губные гармоники разных размеров и видов. Губные гармошки действительно бывают разные: диатонические (10-ти дырочные), хроматические губные гармошки, тремоло, октавные, басовые, аккордовые губные гармошки, а также гибриды этих гармошек. Как же всё-таки выбрать и купить губную гармошку? Октавные, басовые и аккордовые губные гармошки чаще всего используются в гармошечных оркестрах, и скорее всего вы не найдете их в продаже в вашей стране, поэтому мы на них останавливаться не будем. Поговорим о диатонических, хроматических губных гармониках и гармошках тремоло, и о том как выбрать губную гармошку.

Тремоло губные гармошки.
В таких губных гармошках на каждой ноте немного расстроены два звуковых язычка относительно друг друга, благодаря чему достигается эффект тремоло. На таких губных гармошках присутствуют звуки только «белых клавиш фортепиано» и нет ни одной черной клавиши. Эта губная гармошка достаточно примитивна, на ней очень легко научиться играть любому человеку, который обладает хоть малейшим слухом. И в то же время она очень ограничена по возможностям ввиду большой нехватки недостающих нот. Выбрав губную гармошку тремоло, вы сможете играть только простенькие детские мелодии, хорошо могут «ложиться» русские и украинские народные песни, ну, и, возможно, еще гимны некоторых стран – и, к сожалению, всё.

Хроматические губные гармоники – у них напротив, присутствуют все-все звуки хроматического звукоряда (все белые и черные клавиши фортепиано). На хроматических губных гармошках, как правило, можно играть сложные классические произведения, джазовую музыку, но тут важно иметь хорошее музыкальное образование, уметь читать ноты «с листа» и иметь хорошую подготовку на диатонической губной гармонике. Почти все гармонисты, играющие на хроматической губной гармонике, начинают с диатонической гармоники, так как некоторые приёмы и навыки, такие как красивое вибрато, или бенды(которые теоретически нельзя делать на хроматической губной гармонике, а на практике используются постоянно) можно хорошо отточить именно на диатонической губной гармошке, не повредив при этом язычки инструмента.

Диатоническая губная гармошка и как ее выбрать . Диатоническая губная гармошка - это самая популярная губная гармошка в мире. Инструмент, на котором можно играть любую музыку, в любом стиле, и звук которой очень насыщенный и густой, если сравнивать с вышеописанными губными гармошками. Присутствуют все ноты, но необходимо приобрести определенные навыки для игры на этом инструменте. Эту губную гармошку называют еще блюзовой гармоникой, но это не означает, что на ней можно играть только блюз. Просто она стала очень популярной именно в эпоху активного развития блюзовой музыки, куда она идеально вписывается. Именно диатонические (блюзовые, или десятидырочные) губные гармошки мы популяризируем. Для нас – это самый красивый по звуку музыкальный инструмент в мире!

Во-вторых, вам для себя необходимо определиться, с какими язычками вы хотите выбрать губную гармошку .
Материал язычков губной гармошки напрямую влияет на долговечность инструмента. Компании Hohner и Suzuki традиционно используют в своих гармошках медные язычки, а компания Seydel сделала инновационный прорыв в этой области и стала первой компанией, которая изготавливает стальные язычки для своих губных гармоник. В результате они дольше не расстраиваются и их сложно сломать.

В-третьих важно отметить, что губные гармошки бывают разных тональностей и если вы только начинающий гармонист, то вам стоит выбрать губную гармошку именно в тональности «до мажор».
Говоря попросту, на ней легче всего вам будет овладеть основными приемами и навыками, к тому же почти все существующие самоучители, в том числе и наш самоучитель для для губной гармошки записан для гармошки «до мажор». Начав обучение на гармошке этой тональности, вам потом будет легко играть и на всех остальных: как более высоких, так и низких тональностях.

Четвёртым и последним пунктом при выборе губной гармоники должна быть проверка инструмента . Если вы покупаете губную гармошку в магазине музыкальных инструментов, то потребуйте специальные меха для губных гармошек. На них можно «продуть» каждое отверстие, как на вдох, так и на выдох, убедившись, что все ноты звучат. К сожалению, в музыкальных магазинах редко встречаются меха, поэтому, скорее всего вам придется проверять гармошку самому, и при отсутствии мехов в магазине, вам не могут отказать в этом. Вам важно «продышать» каждое отверстие в отдельности, что может быть очень затруднительным, если вы до этого ни разу не играли на губной гармошке. Проверяя каждое отверстие на вдох и на выдох, обращайте внимание на дополнительные призвуки в виде «звона», которые могут попадаться на губных гармошках, что может означать, что язычок цепляется за плату губной гармошки. В таком случае требуйте другую гармошку. Также на низких тональностях (ля, соль и ниже), язычки могут биться о крышку губной гармошки и тоже с характерным звоном. Такое бывает очень часто на губной гармонике Golden Melody, и в принципе, это нормально, но переберите несколько гармошек выбранной вами модели, и возможно вам попадется такая, которая не звенит. На губных гармошках тональности «до мажор» никакого звона в помине не должно присутствовать, поэтому чистый звук на каждом отверстии – это самый лучший критерий для того, чтобы купить губную гармошку до мажор.

Желаем вам удачно выбрать и купить губную гармошку!

Тема не нова, однако постоянно находятся люди, которые или сами нечаянно купили губную гармонику, или же им ее подарили, или досталась в наследство от предков. И все эти люди хотят знать, что со всем этим можно делать: то ли учиться, то ли продать, то ли купить другую гармонику и т. д. Конечно, потом все эти люди лезут на форумы, задают вопросы, пытаются найти что-то в Google и т. д. Для них написан этот пост! :)

Краткое содержание

  • Что делать, если у вас оказалась гармоника и/или вы почему-то захотели научиться на ней играть.
  • Какую музыку вы можете играть на гармонике.
  • Какие бывают гармоники, чем отличаются по технике звукоизвлечения, какие гармоники для какой музыки лучше подходят.
  • Гармоники каких марок и где можно покупать.

Итак, если вам досталась гармоника на халяву (вы ее нашли на улице, кто-то подарил или даже унаследовали) и поэтому вы хотите научиться на ней играть, считайте, что существует значительная вероятность, что вы ничему путному не научитесь. Подумайте, а нужна ли вам вся эта музыка? Зайдите на ютуб, вбейте в поиск "harmonica" и посмотрите десяток роликов. Если нравится, то можно учиться дальше. :)

Если вы где-то нашли старую гармонику или вам досталась трофейная немецкая гармоника, то не играйте и не учитесь играть на таких. Можете подцепить какую-нибудь болезнь. Кроме того, такие гармоники практически наверняка неисправны. Может, они представляют для кого-то антикварную ценность... А, может, и нет.

Следующий момент: если вы ранее не имели опыта с гармоникой и она каким-то образом у вас оказалась почти случайно, а потом вы решили, что хотите учиться играть, то самое первое дело - это забыть, что у вас уже есть гармоника. Может, так оказаться, что вам нужна совсем другая модель. Тут не работает подход "буду учиться на том, что есть". Учиться надо на том, на чем, хочется играть. Здесь много зависит от жанров музыки, а также от характера обучаемого.

Итак, надо определиться, какую музыку вы хотите играть. Ниже идущее деление музыки на стили довольно условно, но все равно ведь надо же как-то ориентироваться... Музыка у нас бывает такая (в принципе указано только то, что играется на гармонике):
1) Европейская народная, например, русская, немецкая, ирландская. Сюда не входят стили, которые испытали на себе влияние Востока, как, например, народная музыка восточноевропейских евреев - клезмер (для тех, кто в танке, - типа "Хава нагила").
2) Народная музыка стран Востока, типа арабской музыки, или же музыка, так или иначе испытавшая влияние Востока, тот же клезмер, сербская, греческая музыка и т. п. Определение довольно туманное, но с другой стороны вы всегда сможете различить песни в стилях из пунктов 1 и 2.
3) Блюз, рокабилли, рок-н-ролл, фанк, соул, рэп - в общем, вся народная музыка афроамериканцев и стили поп-музыки, вышедшие из этой народной музыка.
4) Джаз в его многочисленных разновидностях.
5) Классическая музыка.

Если что-то не входит в этот список, то можно попробовать представить, на что из этого списка похожи ваши любимые произведения. Наверное, чаще всего люди хотят играть на гармонике блюз и все, что из него выросло. Затем играют всякие народные песни. Самые отчаянные кидаются играть различную арабщину, джаз и классику.

С музыкальной точки зрения самыми простыми для освоения жанрами является народная европейская музыка и блюз с его потомками. Простыми - в некотором условном смысле, так как и в блюзе, и в ирландской музыке есть свои сложности, если добиваться совершенства. Восточная музыка сложная в силу другого звукоряда, который нам непривычен и сложен для воспроизведения на гармонике. Джаз и классика сложны по многим причинам. Но с другой стороны не стоит пугаться. За два года регулярных занятий можно развить такую технику звукоизвлечения, что ни один из этих стилей не будет экстремально сложным. Еще через какое-то время можно получить опыт и изучить необходимую теорию музыки. Если вы хотите играть джаз, то не надо ныть, надо просто заниматься. На мой взгляд, гармоника - это нечто большее, чем обычное хобби. Например, вы можете любить ездить на рыбалку каждые выходные, но на гармонике вы не можете заниматься раз в неделю, потому что это ничего не даст.

А теперь можно посмотреть на то, какие бывают гармоники и что на них можно играть. Посмотреть, как выглядят разные типы гармоник можно, например, на сайте "Динатона" (но покупать там не рекомендую, потому что дорого).

1) Тремоло и октавные гармоники.
Отличительная особенность - два ряда отверстий, разделенных перегородкой. Когда вы извлекаете звук из таких гармошек, работают два язычка. Для тремоло эти язычки немного расстроены относительно друг друга, а для октавной гармоники - "расстроены" с интервалом в октаву. Гармоники эти выпускают диатоническими (можно извлечь только ноты, соответствующие белым клавишам фортепиано), сложную музыку на них не сыграть (с некоторыми оговорками, о которых позднее), поэтому их можно использовать для игры европейской народной музыки. Погуглите про школу В. Сколозубова, большого популяризатора тремоло гармоник в России. Наверное, для игры в "народном" стиле это лучший материал. Но есть еще одна фича, о которой нетремолисты часто забывают: можно купить две тремоло гармоники в ключах C и C# (что как бы дает черные клавиши фортепиано) и вы получите возможность играть абсолютно любую музыку (хотя достать гармонику в C# не так уж просто само по себе). Такой подход часто используется в Азии (с ходу не могу вспомнить ролики на ютубе...). Опять же с некоторыми оговорками. То есть вы можете играть классику, абсолютно любые песни, романсы и пр. И даже блюз и джаз, хотя тут могут быть проблемы с тем, что в этих стилях часто надо уметь играть не только ноты, соответствующие не только белым и черным клавишам фортепиано, а и ноты между этими клавишами. Но с другой стороны у хроматических гармоник тоже есть такие проблемы, но на них играют и блюз, и джаз... В общем, как бы то ни было, я думаю, что тремоло гармоника в разных конфигурациях имеет право на жизнь, вопрос лишь в том, надо ли вам это или нет.

2) Диатонические гармоники.
Десять отверстий, дающих ноту как на вдохе, так и на выдохе. Собственно, никто не мешает нам самим определять, какие ноты будут на вдохе, а какие на выдохе для каждого отверстия - тем самым мы можем задавать разные строи. Откройте Harp-o-matic и поиграйтесь с настройкой "Tuning". Вы увидите целую массу разнообразных строев, придуманных человечеством и запрограммированных Джимом. :) Некоторые из них позволяют играть хроматически, некоторые нет. Самый распространенный строй - строй Рихтера. Обычно в магазинах такие гармоники и продаются, однако встречаются и минорные строи, и кантри строй, так что покупать надо аккуратно. На этих гармониках можно играть абсолютно любую музыку. Есть строй, специально заточенный под ирландскую музыку. Есть различные строи, призванные облегчить игру восточной музыки и джаза. Если вам хочется играть блюз, то почти наверняка ваш выбор - это строй Рихтера. В любом случае про сравнение строев можно написать огромную статью, хотя при этом надо бы уметь играть на гармониках во всех этих строях. Если вы хотите играть джаз, арабщину или ирладщину, стоит подумать: возможно, вам нафиг не нужна гармоника в строе Рихтера, а стоит взять что-то другое. В любом случае регистрируйтесь на форуме Harper Club , читайте, спрашивайте - общество подскажет, что можно сделать. :) Основная особенность этих гармоник - не все ноты хроматического звукоряда можно получить на вдохах и выдохах. Для получения недостающих нот используются бенды и овербенды (или клапанные бенды на полуклапанных гармониках, которые по сути являются еще одной разновидностью диатонических гармоник). При этом вы можете получать и те самые ноты "между" черными и белыми клавишами, которые очень полезны в блюзе и джазе. С точки зрения техники звукоизвлечения игра на таких гармониках значительно сложнее, чем игра на тремоло или хроматиках. Да, вы можете значительно управлять тоном и тембром звука, но научиться им управлять не так-то просто. Однако, тут еще важно, что вы хотите играть. Если народную музыку, то особых трудностей нет. Если хотите играть блюз, то надо научиться делать бенды, что довольно непросто, но осуществимо. Если хотите играть джаз, то нужно уметь делать и бенды, и овербенды, а также нужен точный контроль за тоном этих нот. Играть классику на диатонических гармониках довольно проблематично за счет различий в тембре при получении бендов и овербендов, но в принципе, наверное, можно. Просто пока-то дело в том, что инструмент неакдемический, довольно сложный и нет достаточного количества прецедентов...

3) Хроматические гармоники.
Отличительный признак - кнопка с боку гармоники, которая передвигает кулису в мундштуке. Эта гармоника позволяет играть весь хроматический звукоряд без выкрутасов, которые нужно применять на диатонических гармониках. Но зато мы немного теряем в возможности контроля тона. Кроме того, по тембру хроматика отличается от диатоники (хотя полуклапанные диатоники приближаются к хроматикам). Это гармоника требует развитого музыкального мышления или же требует его развития в случае его отсутствия. Вы не научитесь играть на этой гармонике без изучения нот и теории музыки (если вы, конечно, не реинкарнация Моцарта). Под словом "научитесь" я имею в виду прежде всего игру или блюза, или джаза, или классической музыки во всех возможных тональностях. Как мне кажется, данный тип гармоники идеален для классики, в джазе может использоваться наравне с диатонической гармоникой, а в блюзе проигрывает диатонической гармонике. Восточная музыка в ее грубом приближении проще играется на хроматике, но диатоническая гармоника лучше передает ее дух. Народная русская и немецкая музыка тоже без проблем может исполняться на хроматике.

Все это, конечно, довольно приблизительный (в силу ограниченности сил автора:)) "путеводитель по Галактике": лично я про одну диатонику могу написать раз в 5 больше, поэтому, если есть какие-то вопросы касательно того, какую гармонику выбрать, то можно задавать в комментариях.

Помимо этого на форумах часто обсуждается, какую же модель гармоники стоит купить. Попробую немного рассказать об этом. Самое главное - гармоника не должна быть дешевой и/или китайской. Не покупайте дешевые гармоники непонятно каких фирм.

1) Тремоло гармоники.
На самом деле я тут некомпетентен. :) Лучше спросить на форуме Harper Club . Но в принципе тремолисты неплохо отзываются о гармониках Hohner, Tombo, Seydel. Как правило, чем выше цена, тем лучше гармоника. Одна из самых дорогих - Seydel Fanfare со стальными язычками. Насколько она хороша - понятия не имею.

2) Диатонические гармоники.
В России распространена продукция фирмы Hohner. Самое главное - не покупать модель Silver Star. Конечно, в принципе, и на ней будто бы можно учиться, то есть теоретически можно брать и ее... Но реальная функция этой гармоники - просто проверить, не бросите ли вы учиться играть через две недели после начала обучения. Если не бросили, вам нужна другая гармоника, потому что Silver Star может значительно затруднить дальнейшее обучение. На мой взгляд самые лучшие модели - это Golden Melody, Special 20 и Crossover. Эти гармоники в принципе нормальны без всякой кастомизации. Лично я предпочитаю из них Golden Melody из-за удобной формы, а также из-за того, что она герметичнее, чем Special 20. Crossover всем хорош, но не стоит своих денег. Модели Marine Band и Marine Band Delux плохи своей деревянной гребенкой, которая обязательно будет разбухать. Но вы можете или пропитать ее воском (на ютубе есть ролики), или заказать у Славы Виноградова Marine Band с гребенной из черного, красного и еще черт знает какого дерева. Это, конечно, дорого, но выглядит красиво. Найти Славу можно на том же форуме Harper Club . Все остальные диатоники от Hohner я сам не пробовал, но в принципе для начинающих годятся все гармоники, которые на сайте "Динатона" стоят в районе 1000 рублей и более.
Гармоники Suzuki и Lee Oskar меньше распространены в России. Но в принципе, всё, что стоит больше 1000 рублей, может рассматриваться как кандидат на покупку.
Гармоники Seydel 1847 отличаются стальными язычками. Одни хорошие, но дорогие. Купить их можно обратившись к Сергею (юзер SeydelClub на форуме Harper Club). Трудно сказать, стоит ли начинающим их брать или нет... С одной стороны неразумно новичку платить 2500 рублей за инструмент, когда есть в принципе нормальные гармоники и за 1000 рублей. Но с другой стороны стальные язычки практически неубиваемы, а медные вы по неопытности можете сломать. Но с третьей стороны, если вы будете учиться правильно, то ничего не сломаете, а ощутимую пользу от стальных язычков почувствуете лишь с опытом. В общем, я ничего не рекомендую на этот счет, можно покупать как Seydel 1847, так и играть на голденмелодях. :)
Единственная вещь, которую почти наверняка надо сделать с любой свежекупленной диатонической гармоникой, - это отрегулировать гэпы. Об этом можно почитать много где, достаточно воспользоваться поиском.

3) Хроматические гармоники.
Сам имею в наличии Swan1664. Не рекомендую покупать за теперешнюю его цену (я-то купил за 600 рублей). Из хонеров часто хвалят CX-12. Из моделей Seydel - Saxony. Есть еще неплохие Suzuki, но, кажется, они в целом дороже, да и я про них почти ничего не знаю. Относительно новая задумка - это True Chromatic от Джима . Неплохая идея, имеющая как плюсы, так и минусы по сравнению со стандартным соло-строем большинства хроматик. По словам Бориса Плотникова для хроматики также очень интересен строй diminished.

Покупать можно как в России, так и за рубежом через интернет. Покупку нескольких гармоник или хроматики может оказаться выгоднее делать за рубежом. Покупку любых моделей Seydel (и тремол, и диатоник, и хроматик) я рекомендую делать через Сергея SeydelClub или через Бориса Плотникова. Неплохой онлайн магазин из США - http://www.coast2coastmusic.com/ . В Москве я покупаю хонеры в Pop Music , но, может быть, есть и более выгодные по ценам магазины. Ли оскары в принципе где-то продаются в Москве. Где покупать сузуки, я совсем не знаю.

В любом случае неплохо еще разузнать, в каких магазинах вашего города какие гармоники можно купить. А в остальном - да поможет вам Google.

Губная гармошка - инструмент маленький, но с огромными возможностями. Чаще всего губные гармошки используются в блюзе и народной музыке. Существует много разновидностей гармошек: диатонические, хроматические, октавные, тремоло, специальные маленькие для детей. И каждая разновидность больше подходит для игры в том или ином стиле. Например, октавные и тремоло гармошки лучше всего подходят для исполнения народной музыки, а диатонические для блюзовой игры, хотя на них так же можно исполнять и мелодичную музыку.

Основа губной гармошки – это язычки, которые находятся внутри корпуса-гребенки. На них при игре сквозь отверстия в гребенке подаётся воздушная струя, которая заставляет язычки колебаться, и таким образом возникает звук.

Самый известный производитель губных гармошек
– немецкая компания Hohner.
Компания основана Матиасом Хонером в 1857 году в немецком городе Троссинген и до сих пор располагается там же. Помимо губных гармошек компания Hohner выпускает гитары ,
блок-флейты , мелодики , аккордеоны и различные аксессуары . С момента основания и до сегодняшнего дня сотрудники компании Hohner постоянно совершенствуют конструкцию гармошек, создают новые модели, внедряют современные технологии производства. Но несмотря на это некоторые модели до сих пор производятся вручную, как, например, легендарная гармошка Marine Band.

Модельный ряд губных гармошек Hohner огромен и включает в себя все существующие разновидности. Поначалу, когда только появляется желание научиться играть на гармошке, может возникнуть трудность при выборе, особенно если не знать базовых особенностей различных типов этого инструмента. Можно посоветовать делать первые шаги в игре, используя диатоническую гармошку в тональности До-мажор (которая в европейской традиции обозначается как C-dur, или просто заглавное C). В других разновидностях губных гармошек есть особенности, которые на первом этапе могут отвлекать от обучения основам игры. Поэтому остановимся более подробно именно на диатонических губных гармошках, выпускаемых компанией Hohner.

Диатонические гармошки отличаются от остальных тем, что они обладают диатоническим строем с чередованием идущих подряд 2 целых тонов, полутона, 3 целых тонов и еще одного полутона. Такая гармошка имеет один ряд отверстий, и за каждым из них находятся два язычка, которые дают одну ноту на вдох, другую на выдох.

Для сравнения, в октавных гармошках – двойной ряд отверстий, по два язычка в каждом. Совпадающие отверстия в рядах настроены на одну и ту же ноту, но с интервалом в одну октаву. В тремоло-гармошках один из язычков настроен немного выше второго, в результате чего получается эффект «тремоло». Подобную особенность настройки на родственном губной гармонике аккордеоне называют «разлив».

Сегодня модельный ряд диатонических губных гармошек включает в себя четыре серии:

Enthusiast – серия начального уровня, в ней представлены недорогие гармошки, выпускаемые автоматическим способом.

MS-Series – так называемая модульная система – в этой серии представлены гармошки как среднего, так и высокого уровня. Отличие в том, что большинство деталей гармошек взаимозаменяемы от одного инструмента к другому. Основные части производятся автоматически, после чего сборка и настройка совершаются вручную.

Progressive – серия гармошек среднего и высокого уровня для продвинутых харперов. Собираются ручным способом.

Marine Band – легендарная серия, которая представлена как несколькими классическими моделями старой разработки 1896 года, так и модифицированными моделями. Эти губные гармошки производятся вручную и имеют деревянный корпус из различных пород дерева. Гармошки Marine Band заслужили свою популярность тем, что идеально подходят для блюзовой игры, они используются самыми известными музыкантами.

По сферам применения диатонические гармошки можно разделить на две категории. Одни больше подходят для игры блюза, так как на них удобно делать бенды, которые являются отличительной чертой блюзовой игры. Гармошки другой категории меньше подходят для блюза и в большей степени предназначены для других музыкальных стилей. Рассмотрим подробно модельный ряд диатонических губных гармошек Hohner. Для удобства распределим их по сериям.

Серия Marine Band

Cерия Enthusiast

MS-Series

Cерия Progressive

На что же ориентироваться при выборе губной гармошки? Что касается материала корпуса – здесь очень сложно однозначно сказать, какой лучше – дерево, пластик или металл. Каждый инструмент звучит по-своему, и предпочтения в звуке индивидуальны. У деревянного корпуса раньше существовала проблема разбухания, но в последние несколько лет дерево покрывается специальным лаком, который минимизирует эту проблему. Пластиковый корпус более герметичен, сам по себе звучит глуше, но за счёт изменённой формы крышек звук получается более ярким. Металлический корпус даёт самый яркий и громкий звук, что так же должно соответствовать индивидуальным предпочтениям.

Начинать осваивать игру можно практически на любой гармошке из вышеописанных. Конечно, гармошки средней и высокой ценовой категории более удобны в игре и дают больше возможностей по звукоизвлечению и работе над тембром. Например, на недорогих гармошках серии Enthusiast сложно делать блюзовые бенды, особенно при небольшом опыте игры. Но в то же время на начальном этапе это и не столь необходимо.

Те, кто играют на гармошке давно и увлечены этим музыкальным инструментом, чаще всего имеют несколько разных моделей, так как каждая из них даёт разное звучание и возможности. Всё-таки губные гармошки недороги, в отличие от многих других музыкальных инструментов, поэтому можно начинать с самых простых моделей, а после освоения основ уже переходить на более дорогие и располагать выбором, какое звучание больше по душе и какой стиль предпочтителен. Кстати, во многих моделях, особенно серии Enthusiast, с 2015 года вместе с гармошкой предоставляется специальный код, с помощью которого можно получить на 30 дней бесплатный доступ к обучающим урокам Дэвида Барретта. Более 3 тысяч видео и аудио файлов помогут в освоении губной гармошки.

Надеемся, что после этого небольшого обзора губных гармошек компании Hohner Вам будет легче сделать выбор, с какой модели губной гармошки начать осваивать этот замечательный инструмент, или какую приобрести следующей. Ведь выбор и многообразие вариантов дают настоящее богатство для освоения, независимо от уровня Вашей подготовки!

Тема не нова, однако постоянно находятся люди, которые или сами нечаянно купили губную гармонику, или же им ее подарили, или досталась в наследство от предков. И все эти люди хотят знать, что со всем этим можно делать: то ли учиться, то ли продать, то ли купить другую гармонику и т. д. Конечно, потом все эти люди лезут на форумы, задают вопросы, пытаются найти что-то в Google и т. д. Для них написан этот пост! :)

Краткое содержание

  • Что делать, если у вас оказалась гармоника и/или вы почему-то захотели научиться на ней играть.
  • Какую музыку вы можете играть на гармонике.
  • Какие бывают гармоники, чем отличаются по технике звукоизвлечения, какие гармоники для какой музыки лучше подходят.
  • Гармоники каких марок и где можно покупать.

Итак, если вам досталась гармоника на халяву (вы ее нашли на улице, кто-то подарил или даже унаследовали) и поэтому вы хотите научиться на ней играть, считайте, что существует значительная вероятность, что вы ничему путному не научитесь. Подумайте, а нужна ли вам вся эта музыка? Зайдите на ютуб, вбейте в поиск "harmonica" и посмотрите десяток роликов. Если нравится, то можно учиться дальше. :)

Если вы где-то нашли старую гармонику или вам досталась трофейная немецкая гармоника, то не играйте и не учитесь играть на таких. Можете подцепить какую-нибудь болезнь. Кроме того, такие гармоники практически наверняка неисправны. Может, они представляют для кого-то антикварную ценность... А, может, и нет.

Следующий момент: если вы ранее не имели опыта с гармоникой и она каким-то образом у вас оказалась почти случайно, а потом вы решили, что хотите учиться играть, то самое первое дело - это забыть, что у вас уже есть гармоника. Может, так оказаться, что вам нужна совсем другая модель. Тут не работает подход "буду учиться на том, что есть". Учиться надо на том, на чем, хочется играть. Здесь много зависит от жанров музыки, а также от характера обучаемого.

Итак, надо определиться, какую музыку вы хотите играть. Ниже идущее деление музыки на стили довольно условно, но все равно ведь надо же как-то ориентироваться... Музыка у нас бывает такая (в принципе указано только то, что играется на гармонике):
1) Европейская народная, например, русская, немецкая, ирландская. Сюда не входят стили, которые испытали на себе влияние Востока, как, например, народная музыка восточноевропейских евреев - клезмер (для тех, кто в танке, - типа "Хава нагила").
2) Народная музыка стран Востока, типа арабской музыки, или же музыка, так или иначе испытавшая влияние Востока, тот же клезмер, сербская, греческая музыка и т. п. Определение довольно туманное, но с другой стороны вы всегда сможете различить песни в стилях из пунктов 1 и 2.
3) Блюз, рокабилли, рок-н-ролл, фанк, соул, рэп - в общем, вся народная музыка афроамериканцев и стили поп-музыки, вышедшие из этой народной музыка.
4) Джаз в его многочисленных разновидностях.
5) Классическая музыка.

Если что-то не входит в этот список, то можно попробовать представить, на что из этого списка похожи ваши любимые произведения. Наверное, чаще всего люди хотят играть на гармонике блюз и все, что из него выросло. Затем играют всякие народные песни. Самые отчаянные кидаются играть различную арабщину, джаз и классику.

С музыкальной точки зрения самыми простыми для освоения жанрами является народная европейская музыка и блюз с его потомками. Простыми - в некотором условном смысле, так как и в блюзе, и в ирландской музыке есть свои сложности, если добиваться совершенства. Восточная музыка сложная в силу другого звукоряда, который нам непривычен и сложен для воспроизведения на гармонике. Джаз и классика сложны по многим причинам. Но с другой стороны не стоит пугаться. За два года регулярных занятий можно развить такую технику звукоизвлечения, что ни один из этих стилей не будет экстремально сложным. Еще через какое-то время можно получить опыт и изучить необходимую теорию музыки. Если вы хотите играть джаз, то не надо ныть, надо просто заниматься. На мой взгляд, гармоника - это нечто большее, чем обычное хобби. Например, вы можете любить ездить на рыбалку каждые выходные, но на гармонике вы не можете заниматься раз в неделю, потому что это ничего не даст.

А теперь можно посмотреть на то, какие бывают гармоники и что на них можно играть. Посмотреть, как выглядят разные типы гармоник можно, например, на сайте "Динатона" (но покупать там не рекомендую, потому что дорого).

1) Тремоло и октавные гармоники.
Отличительная особенность - два ряда отверстий, разделенных перегородкой. Когда вы извлекаете звук из таких гармошек, работают два язычка. Для тремоло эти язычки немного расстроены относительно друг друга, а для октавной гармоники - "расстроены" с интервалом в октаву. Гармоники эти выпускают диатоническими (можно извлечь только ноты, соответствующие белым клавишам фортепиано), сложную музыку на них не сыграть (с некоторыми оговорками, о которых позднее), поэтому их можно использовать для игры европейской народной музыки. Погуглите про школу В. Сколозубова, большого популяризатора тремоло гармоник в России. Наверное, для игры в "народном" стиле это лучший материал. Но есть еще одна фича, о которой нетремолисты часто забывают: можно купить две тремоло гармоники в ключах C и C# (что как бы дает черные клавиши фортепиано) и вы получите возможность играть абсолютно любую музыку (хотя достать гармонику в C# не так уж просто само по себе). Такой подход часто используется в Азии (с ходу не могу вспомнить ролики на ютубе...). Опять же с некоторыми оговорками. То есть вы можете играть классику, абсолютно любые песни, романсы и пр. И даже блюз и джаз, хотя тут могут быть проблемы с тем, что в этих стилях часто надо уметь играть не только ноты, соответствующие не только белым и черным клавишам фортепиано, а и ноты между этими клавишами. Но с другой стороны у хроматических гармоник тоже есть такие проблемы, но на них играют и блюз, и джаз... В общем, как бы то ни было, я думаю, что тремоло гармоника в разных конфигурациях имеет право на жизнь, вопрос лишь в том, надо ли вам это или нет.

2) Диатонические гармоники.
Десять отверстий, дающих ноту как на вдохе, так и на выдохе. Собственно, никто не мешает нам самим определять, какие ноты будут на вдохе, а какие на выдохе для каждого отверстия - тем самым мы можем задавать разные строи. Откройте Harp-o-matic и поиграйтесь с настройкой "Tuning". Вы увидите целую массу разнообразных строев, придуманных человечеством и запрограммированных Джимом. :) Некоторые из них позволяют играть хроматически, некоторые нет. Самый распространенный строй - строй Рихтера. Обычно в магазинах такие гармоники и продаются, однако встречаются и минорные строи, и кантри строй, так что покупать надо аккуратно. На этих гармониках можно играть абсолютно любую музыку. Есть строй, специально заточенный под ирландскую музыку. Есть различные строи, призванные облегчить игру восточной музыки и джаза. Если вам хочется играть блюз, то почти наверняка ваш выбор - это строй Рихтера. В любом случае про сравнение строев можно написать огромную статью, хотя при этом надо бы уметь играть на гармониках во всех этих строях. Если вы хотите играть джаз, арабщину или ирладщину, стоит подумать: возможно, вам нафиг не нужна гармоника в строе Рихтера, а стоит взять что-то другое. В любом случае регистрируйтесь на форуме Harper Club , читайте, спрашивайте - общество подскажет, что можно сделать. :) Основная особенность этих гармоник - не все ноты хроматического звукоряда можно получить на вдохах и выдохах. Для получения недостающих нот используются бенды и овербенды (или клапанные бенды на полуклапанных гармониках, которые по сути являются еще одной разновидностью диатонических гармоник). При этом вы можете получать и те самые ноты "между" черными и белыми клавишами, которые очень полезны в блюзе и джазе. С точки зрения техники звукоизвлечения игра на таких гармониках значительно сложнее, чем игра на тремоло или хроматиках. Да, вы можете значительно управлять тоном и тембром звука, но научиться им управлять не так-то просто. Однако, тут еще важно, что вы хотите играть. Если народную музыку, то особых трудностей нет. Если хотите играть блюз, то надо научиться делать бенды, что довольно непросто, но осуществимо. Если хотите играть джаз, то нужно уметь делать и бенды, и овербенды, а также нужен точный контроль за тоном этих нот. Играть классику на диатонических гармониках довольно проблематично за счет различий в тембре при получении бендов и овербендов, но в принципе, наверное, можно. Просто пока-то дело в том, что инструмент неакдемический, довольно сложный и нет достаточного количества прецедентов...

3) Хроматические гармоники.
Отличительный признак - кнопка с боку гармоники, которая передвигает кулису в мундштуке. Эта гармоника позволяет играть весь хроматический звукоряд без выкрутасов, которые нужно применять на диатонических гармониках. Но зато мы немного теряем в возможности контроля тона. Кроме того, по тембру хроматика отличается от диатоники (хотя полуклапанные диатоники приближаются к хроматикам). Это гармоника требует развитого музыкального мышления или же требует его развития в случае его отсутствия. Вы не научитесь играть на этой гармонике без изучения нот и теории музыки (если вы, конечно, не реинкарнация Моцарта). Под словом "научитесь" я имею в виду прежде всего игру или блюза, или джаза, или классической музыки во всех возможных тональностях. Как мне кажется, данный тип гармоники идеален для классики, в джазе может использоваться наравне с диатонической гармоникой, а в блюзе проигрывает диатонической гармонике. Восточная музыка в ее грубом приближении проще играется на хроматике, но диатоническая гармоника лучше передает ее дух. Народная русская и немецкая музыка тоже без проблем может исполняться на хроматике.

Все это, конечно, довольно приблизительный (в силу ограниченности сил автора:)) "путеводитель по Галактике": лично я про одну диатонику могу написать раз в 5 больше, поэтому, если есть какие-то вопросы касательно того, какую гармонику выбрать, то можно задавать в комментариях.

Помимо этого на форумах часто обсуждается, какую же модель гармоники стоит купить. Попробую немного рассказать об этом. Самое главное - гармоника не должна быть дешевой и/или китайской. Не покупайте дешевые гармоники непонятно каких фирм.

1) Тремоло гармоники.
На самом деле я тут некомпетентен. :) Лучше спросить на форуме Harper Club . Но в принципе тремолисты неплохо отзываются о гармониках Hohner, Tombo, Seydel. Как правило, чем выше цена, тем лучше гармоника. Одна из самых дорогих - Seydel Fanfare со стальными язычками. Насколько она хороша - понятия не имею.

2) Диатонические гармоники.
В России распространена продукция фирмы Hohner. Самое главное - не покупать модель Silver Star. Конечно, в принципе, и на ней будто бы можно учиться, то есть теоретически можно брать и ее... Но реальная функция этой гармоники - просто проверить, не бросите ли вы учиться играть через две недели после начала обучения. Если не бросили, вам нужна другая гармоника, потому что Silver Star может значительно затруднить дальнейшее обучение. На мой взгляд самые лучшие модели - это Golden Melody, Special 20 и Crossover. Эти гармоники в принципе нормальны без всякой кастомизации. Лично я предпочитаю из них Golden Melody из-за удобной формы, а также из-за того, что она герметичнее, чем Special 20. Crossover всем хорош, но не стоит своих денег. Модели Marine Band и Marine Band Delux плохи своей деревянной гребенкой, которая обязательно будет разбухать. Но вы можете или пропитать ее воском (на ютубе есть ролики), или заказать у Славы Виноградова Marine Band с гребенной из черного, красного и еще черт знает какого дерева. Это, конечно, дорого, но выглядит красиво. Найти Славу можно на том же форуме Harper Club . Все остальные диатоники от Hohner я сам не пробовал, но в принципе для начинающих годятся все гармоники, которые на сайте "Динатона" стоят в районе 1000 рублей и более.
Гармоники Suzuki и Lee Oskar меньше распространены в России. Но в принципе, всё, что стоит больше 1000 рублей, может рассматриваться как кандидат на покупку.
Гармоники Seydel 1847 отличаются стальными язычками. Одни хорошие, но дорогие. Купить их можно обратившись к Сергею (юзер SeydelClub на форуме Harper Club). Трудно сказать, стоит ли начинающим их брать или нет... С одной стороны неразумно новичку платить 2500 рублей за инструмент, когда есть в принципе нормальные гармоники и за 1000 рублей. Но с другой стороны стальные язычки практически неубиваемы, а медные вы по неопытности можете сломать. Но с третьей стороны, если вы будете учиться правильно, то ничего не сломаете, а ощутимую пользу от стальных язычков почувствуете лишь с опытом. В общем, я ничего не рекомендую на этот счет, можно покупать как Seydel 1847, так и играть на голденмелодях. :)
Единственная вещь, которую почти наверняка надо сделать с любой свежекупленной диатонической гармоникой, - это отрегулировать гэпы. Об этом можно почитать много где, достаточно воспользоваться поиском.

3) Хроматические гармоники.
Сам имею в наличии Swan1664. Не рекомендую покупать за теперешнюю его цену (я-то купил за 600 рублей). Из хонеров часто хвалят CX-12. Из моделей Seydel - Saxony. Есть еще неплохие Suzuki, но, кажется, они в целом дороже, да и я про них почти ничего не знаю. Относительно новая задумка - это True Chromatic от Джима . Неплохая идея, имеющая как плюсы, так и минусы по сравнению со стандартным соло-строем большинства хроматик. По словам Бориса Плотникова для хроматики также очень интересен строй diminished.

Покупать можно как в России, так и за рубежом через интернет. Покупку нескольких гармоник или хроматики может оказаться выгоднее делать за рубежом. Покупку любых моделей Seydel (и тремол, и диатоник, и хроматик) я рекомендую делать через Сергея SeydelClub или через Бориса Плотникова. Неплохой онлайн магазин из США - http://www.coast2coastmusic.com/ . В Москве я покупаю хонеры в Pop Music , но, может быть, есть и более выгодные по ценам магазины. Ли оскары в принципе где-то продаются в Москве. Где покупать сузуки, я совсем не знаю.

В любом случае неплохо еще разузнать, в каких магазинах вашего города какие гармоники можно купить. А в остальном - да поможет вам Google.

Можно на недорогом простеньком инструменте, а губную гармошку высокого качества купить потом. При таком подходе дело до покупки гармошки чаще всего не доходит, потому что исполнитель получает полнейшее разочарование в гармошке после игры на некачественном инструменте.

Существует несколько видов губных гармоник:

  • Диатонические (10-ти дырочные);
  • Хроматические;
  • Тремоло;
  • Октавные;
  • Басовые;
  • Аккордовые;
  • Различные гибриды этих гармоник.

Чаще всего аккордовые, басовые и октавные гармошки применяются в гармошечных оркестрах, их очень непросто найти в продаже, поэтому мы не будем делать на них акцент. Лучше обсудим диатонические, хроматические губные гармошки и гармошки тремоло.

Губная гармоника тремоло

У них, как правило, немного расстроены два звуковых язычка относительно друг друга на каждой ноте. Именно благодаря этому достигается эффект тремоло. Эти гармошки располагают звуками только «белых клавиш фортепиано» и не имеют ни одной «черной клавиши». Тремоло можно считать примитивной гармоникой, на ней достаточно быстро и легко можно научиться играть любому человеку с малейшим музыкальным слухом. Однако, ввиду большой нехватки недостающих нот, она очень ограничена в возможностях. Если вы остановите свой выбор на гармошке тремоло, то сможете исполнять только простенькие детские мелодии, русские и украинские родные песни и, вероятно, гимны некоторых стран.

Хроматическая губная гармоника

Она обладает всеми звуками хроматического звукоряда, т.е. всеми «белыми и черными клавишами фортепиано». Хроматической гармонике подвластно воспроизведение сложных классических произведений и даже джазовой музыки. Но при этом неплохо иметь хорошее музыкальное образование, с листа читать ноты и отлично играть на диатонической губной гармошке. Все, кто играет на хроматической гармошке, начинали с диатонической, потому что можно превосходно научиться некоторым приемам (например, бенды или красивое вибрато) именно на диатонической гармошке, не повреждая язычки инструмента.

Она является самой популярной губной гармошкой в мире, на ней можно исполнять любую музыку, в любом стиле. Обладает насыщенным и густым звуком относительно вышеописанных гармоник. Располагает всеми нотами, но, тем не менее, следует овладеть достаточными навыками для игры на данном инструменте. Эту гармонику иногда называют блюзовой, но это совсем не значит, что она предназначена только для блюзовых композиций. Название объясняется тем, что диатоническая гармоника приобрела огромную популярность именно в эпоху становления блюзовой музыки, в которую она, кстати сказать, идеально вписывается.

Язычки губной гармоники

Материал, из которого выполнены язычки губной гармошки, непосредственно влияет на долговечность инструмента. Традиционно используют для своих гармоник медные язычки компании Hohner и Suzuki. Инновационный прорыв в данной области сделала компания Seydel, она стала первой компанией, изготавливающей для своих губных гармоник язычки из стали. Их сложно сломать и они дольше не расстраиваются.

Губные гармоники имеют различную тональность. Если вы относите себя к начинающим гармонистам, то остановите свой выбор на гармошке в тональности «до мажор». Именно на ней вам будет легче и проще овладеть главными приемами и навыками. К тому же, большинство существующих самоучителей записаны для гармошки «до мажор». Приступив к обучению на гармонике этой тональности, вы потом легко будете играть и на всех остальных, более высоких и низких. тональностях.

Проверка инструмента перед покупкой

Если вы приобретаете губную гармонику в специальном магазине музыкальных инструментов, то обязательно спросите специальные меха для губных гармоник. С их помощью «продувают» каждое отверстие на вдох и на выдох, чтобы убедиться в звучании всех нот. Очень важно «продышать» отдельно каждое отверстие. Это может вызвать значительные затруднения, если вы до этого ни разу не играли на губной гармонике. При проверке каждого отверстия на вдох и на выдох, обращайте особое внимание на дополнительные призвуки в виде «звона», которые могут попадаться на губных гармошках. А это означает, что язычок цепляется за плату губной гармошки. В этом случае требуйте другую гармошку. Кроме этого, на низких тональностях (ля, соль и ниже), язычки могут биться о крышку губной гармоники, в принципе, это нормально, ничего страшного в этом нет. Но, перебрав несколько гармоник, вы найдете ту, которая не звенит. На губных гармониках тональности «до мажор» никакого звона не должно присутствовать вообще, поэтому самый лучший критерий для того, чтобы купить губную гармошку до мажор –это чистый звук на каждом отверстии.

Губная гармоника не переносит резких колебаний температуры и сырости. Перед игрой рекомендуется нагреть гармошку в ладонях до температуры человеческого тела. Для долгой жизни гармошку следует носить в чехле, играть мягко и стараться не ронять. Периодически ее необходимо вытряхивать, удаляя при этом частички грязи и накопившуюся слюну. И тогда гармоника будет долго радовать вас своим звучанием.

Развивайте чувство ритма

Если вы обладаете природным чувством ритма – это хорошо, но это не освобождает вас от работы над ритмическим рисунком произведения. Здесь вам придет на помощь обычный метроном. Кстати, аналоги метронома можно легко найти в Интернете. Добившись определенных успехов, не останавливайтесь и продолжайте осваивать сложные виды ритма, учитесь на слух определять размер музыкальной композиции.

Губная гармошка очень компакта и удобна для того, чтобы носить ее с собой постоянно. Можно тренироваться в любую свободную минутку, вы почувствуете значительный прогресс и уже через несколько месяцев не узнаете себя.

Развивайте музыкальную память

Начав разучивать мелодию по нотам или табам, попробуйте в какой-то момент оторваться от них и обратить внимание на интонацию. Сыграйте по памяти, вложив свою душу в это произведение. Одновременно вы будете развивать свой музыкальный слух, с каждым разом запоминание будет проходить все легче.

Точное звучание и оригинальная манера игры

Качественный звук и хорошее чувство ритма - главное для мастера! Свою индивидуальность проявляйте в вариациях на тему мелодии, но звучание должно быть безупречным!

Игра виртуозов является лучшим учебником для начинающих исполнителей. С вами всегда должна быть не только гармоника, но и аудиозаписи любимых мелодий и музыкантов. Слушайте их при любой возможности.

Играйте в коллективе

Итак, вы уже достаточно неплохо играете и импровизируете, и вот вас приглашают в музыкальный коллектив. Игра в коллективе требует соблюдения особых правил: необходимо ждать момента, когда можно солировать, не перебивая при этом других исполнителей. Признак мастерства гармониста, который выступает в ансамбле, заключается именно в умении сотрудничать. Если вы будете предоставлять другим право выступить, сами тоже не останетесь в стороне.